Termine und Veranstaltungen

Jun
18
Di
RoundTable Inspizienten-Netzwerk @ RoundTable 23
Jun 18 um 11:00 – 12:30

Vorstellung des Inspizienten-Netzwerks
Rückblick 2018/19
Erfahrungsaustausch und Fachinformationen
Gesprächsrunde zum gegenwärtigen Stand der Berufsqualifizierung für Inspizient*innen und Stage-Manager*innen in Zusammenhang mit der Projektgruppe der IGVW (Interessengemeinschaft der Veranstaltungswirtschaft)

Referenten: Katrin Reichardt, Ralph Hönle – DTHG-Beauftragte

Theater als barrierefreie Arbeitsstätte? @ RoundTable 21
Jun 18 um 11:00 – 11:45

Nicht nur im Zuge des demographischen Wandels beschäftigt barrierefreie Gestaltung von Kulturbauten die Verantwortlichen intensiver denn je, auch der gesellschaftliche Diskurs zur Gleichberechtigung auf dem Arbeitsmarkt sorgt für eine stetig wachsende Präsenz dieser Thematik.

Speziell Theaterbühnen stellen dabei durch ihre räumliche Individualität und ihren Anspruch an die technische Infrastruktur immer detailliertere Herausforderungen.

Dieser Vortrag widmet sich der Barrierefreiheit aus veranstaltungstechnischer Sicht und der Gestaltung der dafür nötigen Arbeitsstätte. Kann die Auseinandersetzung mit Barrieren neue Wirkungsgrade bescheiden? Welche Mittel dienen unter Umständen in Synergie auch der performativen und rezeptiven Qualität?

Referenten: Andreas von Graffenried (BWKI),

OISTAT Meeting Education Comission @ Palais Conference Room
Jun 18 um 11:30 – 13:30

 

Meeting der Bildungskommission der OISTAT (für delegierte Mitglieder und Gäste)

Meeting of the Education Commission of OISTAT (for delegated members and guests)

 

Von der Technologie zur Anwendung, eine praktische Einführung in die Beam Steering Technology und den Richtschall. @ SoundLab
Jun 18 um 11:30 – 12:15

Basierend auf dem Projekt von Kling & Freitag, die ideale akustische Ausstattung für die Elbphilharmonie zu liefern, stellen wir den technischen Einsatz der Strahlführung und die Vorteile einer gezielten Schallemission von der Idee über das Konzept bis hin zur Realisierung vor. Dabei liegt ein Schwerpunkt auf der akustischen Analyse und dem Einsatz des VIDA L/C-Systems in der Elbphilharmonie, das aufzeigt, wie vorteilhaft die Strahlführungstechnologie gegenüber herkömmlichen Lautsprechertechnologien wie z.B. Line-Arrays und Punktquellen ist.

Referenten: Andreas Bauer (Sales and application support , Kling & Freitag,), Christoph Wöhler (Senior Consultant, Kling & Freitag.)

 

Blaulichtgefährdung – Was ist das denn? @ LightLab
Jun 18 um 12:00 – 13:00
Blaulichtgefährdung - Was ist das denn? @ LightLab

Eigentlich ist die Polizei Dein Freund und Helfer. Also was soll jetzt die Blaulichtgefährdung im Light LAB. Als gesundheitlich problematisch bei den LEDS wird oft der erhöhte Blauanteil angesehen. Denn blaues Licht kann Verletzungen im Auge hervorrufen – mikroskopisch kleine Schädigungen der Netzhaut. Dazu gibt Sven Kubin vom Sachgebiet Bühnen und Studios von der Verwaltungs-Berufsgenossenschaft einen Überblick.

Referenten: Manfred – Ollie Olma (mo2), Sven Kubin (VBG – Sachgebiet Bühnen und Studios)

Luftakrobatik | Fallsicherung am Schwungtrapez @ Safety in action on stage
Jun 18 um 12:00 – 13:00
Luftakrobatik |  Fallsicherung am Schwungtrapez @ Safety in action on stage

Mit der Staatliche Ballettschule Berlin findet sich ein langjähriger Partner auf der Safety in Action-Bühne wieder mit ein. Schwerpunkt der von Jens Becker erarbeitete Präsentation wird in diesem Jahr die Fallsicherung am Schwungtrapez sein. Diese Live-Präsentation wird ergänzt durch einen Fachvortrag zur physiotherapeutischen Behandlung von Artisten durch Andreas Stommel, Vorstandsmitglied bei tamed Tanzmedizin Deutschland e. V.

Referenten: Jens Becker, Andreas Stommel

Sicherheits-Drahtseilhalter made in Germany @ RoundTable 21
Jun 18 um 12:00 – 12:45

Sicherheits-Drahtseilhalter made in Germany: egal ob für die Bühnen- oder Veranstaltungstechnik, unsere Sicherheits-Drahteilhalter sind in Absprache mit den führenden Branchenspezialisten entwickelt worden und gemäß den Vorgaben von DGUV Vorschrift 17 und BGI 810-3 vom TÜV(GS) zertifiziert. Besuchen Sie uns am Round Table und erfahren Sie mehr über unsere Drahtseilabhängungen mit mehreren Sicherheitsstufen.

Referenten: Burghard Busch (Räder Busch), Marinos Papasaul (ERS)

2D Hologramm- und echte 3D Projektionen. @ Immersive Showroom Halle 20
Jun 18 um 12:15 – 12:45
2D Hologramm- und echte 3D Projektionen. @ Immersive Showroom Halle 20

Neue Projektionsflächen von Gerriets für den Einsatz als „Visual Effects.“

Referent:Andreas Gause (Gerriets GmbH),

Haftungsfragen und Lösungen im Eventbereich @ EventManufaktur
Jun 18 um 12:21 – 12:35

Haftungsfragen und Lösungen im Eventbereich

Referent: Hans-Peter Schwandt (schwandt. Versicherungsmakler e.K.),

Fachgruppentreffen KostümleiterInnen (Nur für Mitglieder) @ Gtkos II
Jun 18 um 12:30 – 14:30
Variable Akustik am Beispiel der Elbphilharmonie Hamburg @ SoundLab
Jun 18 um 12:30 – 13:15

Variable Akustikmaßnahmen in Form von Vorhängen werden schon seit Jahrzehnten eingesetzt. In der Elbphilharmonie Hamburg wurden neuartige Rollbanner-Systeme eingesetzt, um den großen Saal akustisch variabel zu gestalten. Aber warum müssen in einem neuen Konzertsaal, der noch dazu als einer der teuersten der Welt in die Geschichtsbücher eingegangen ist, überhaupt variable Akustikelemente installiert werden? Sollte ein Konzertsaal nicht von sich aus schon akustisch optimal entworfen sein? Diese und weitere spannende Fragen rund um das Thema variable Raumakustik werden in diesem Vortrag beantwortet.

Referent: Jonas Schira, Gerriets GmbH

Crew United – Auch ein Netzwerk für die Veranstaltungsbranche?  @ RoundTable 22
Jun 18 um 13:00 – 13:45

Wir möchten Crew United als Netzwerk der Film- und Fernsehbranche vorstellen und im Dialog herausfinden, was Menschen, die in der Event- und Theaterbranche arbeiten, für Ihre Eigenpräsentation und ihr berufliches Netzwerken brauchen.

Vincent Lutz, Crew United GbR, Geschäftsführer
Christian Dosch, Crew United GbR, Projektentwicklung und Kooperationen
IM/MATERIELLE THEATERRÄUME! Archivierte Theaterobjekten für ein zukünftiges Publikum erschließen @ Immersive Showroom Halle 20
Jun 18 um 13:00 – 13:45

 

Virtuelle und Augmentierte Realitäten (VR und AR)  verändern unsere Medienlandschaft nachhaltig. Aus Anlass des europäischen Kulturerbejahres „Sharing Heritage“ widmen wir uns der Frage, wie die Zugänglichkeit zu im/materiellen “Theaterobjekten” in Archiven und Museen verbessert werden kann und welche Potenziale VR und AR in diesem Kontext generieren können. Im Zentrum unserer Untersuchungen steht einer der wichtigsten Theaterbauten des letzten Jahrhunderts – das nicht mehr existierende Große Schauspielhaus Berlin (Direktor Max Reinhardt, Architekt Hans Poelzig, 1919 als Umbau einer Markthalle realisiert, 1985 abgerissen). Entwurfsskizzen, Architekturzeichnungen, Schriftstücke, Tondokumente und andere Artefakte aus den Theater-Archiven sind Zeugnis einer bewegten Vergangenheit, die es sichtbar(er) zu machen galt. Im Vortrag werden drei Vermittlungskonzepte und deren prototypische Anwendungen vorgestellt, die auf unterschiedliche Weise diesen Fundus erschließen und für ein breites Publikum öffnen.

Wie können AR und VR genutzt werden kann, um narrative Räume zu schaffen und Theater-Geschichte erlebbar zu machen?

Die Projektideen sind im Rahmen des internationalen Workshops “IM/MATERIAL THEATRE SPACES” unter Leitung von Prof. Dr. Bri Newesely, Hubert Eckart, Franziska Ritter und Pablo Dornhege entstanden, unter Schirmherrschaft der DTHG (Deutsche Theatertechnische Gesellschaft e.V.) im Rahmen des Projektes “Theatre Landscape”, gefördert durch die Beauftragte der Bundesregierung für Kultur und Medien – im Europäischen Kulturerbe-Jahr “Sharing Heritage”.

Vorgestellte Projekte:
“Sketching Heritage” von Mercedes Lozano, Anan Yoon Lee
“One Show – Ten Perspectives” von Rebecca Eisele, Elena Kunau, Dominique Lauvernier, Lea Schorling
“Träum weiter” von Jana Rohrsen, Sandra Fox

Alle Projekte können im Immersive Showroom, Halle 20, live getestet werden.

Referenten: Franziska Ritter, Pablo Dornhege

Live Time Talk mit Ralph-Jörg Wezorke @ LightLab
Jun 18 um 13:00 – 14:00
Live Time Talk mit Ralph-Jörg Wezorke @ LightLab

Seit 1978 steht der Name Lightpower für professionelle Bühnenbeleuchtung. Seit dieser Zeit hat sich das Unternehmen zu einem international tätigen Handelsunternehmen entwickelt und bieten eine einzigartiges Produktsortiment von A bis Z. Im Live Time Talk mit Ralph-Jörg Wezorke geht Ollie Olma auf diese Entwicklung ein und stellt so den Kopf hinter Lightpower vor.

RoundTable der Arbeitsgruppe Technische Direktoren @ RoundTable 23
Jun 18 um 13:00 – 14:30

Souveränität durch Wissen

Entscheidungskompetenzen erweitern

Führungskompetenz in Partnerschaft zur Kunst

Moderation: Wesko Rohde und Peter Meißner (DTHG-Vorstand)

Safety First – Grundlegende Sicherheitsanforderung von maschinentechnischen Einrichtungen anhand eines 2D Punktzugsystems @ Safety in action on stage
Jun 18 um 13:00 – 14:00

Die Bühne als Arbeitsplatz zeichnet sich unter anderem dadurch aus, dass es notwendig und szenisch gewollt ist unter schwebenden und bewegten Lasten zu arbeiten. Um die Gesundheit der Darsteller und Mitarbeiter nicht zu gefährden, haben sich im Laufe der Zeit verschiedene Sicherheitsfunktionen bewährt. Gerade wenn mehrere maschinentechnische Einrichtung gleichzeitig an einer Bewegung beteiligt sind, ist ein Anhalten aller Antriebe wichtig. SBS zeigt anhand eines kompakt gebauten 2D Flugwerkes grundlegende Sicherheitsfunktion, deren Bauteile und Wirkungsweise.

Referent: Sebastian Weber (SBS)

SERAPID System für die Saalverwandlung @ RoundTable 21
Jun 18 um 13:00 – 13:45

SERAPID System für die Saalverwandlung großer Veranstaltungsstätten, die Nutzungsvorteile gebogener Sitzreihen und SERAPID Lastenaufzug-Systeme für die Logistik-Unterstützung

Referent: Klaus Würkner (Serapid)

5 neue Ideen wie Event-Apps das Leben einfacher machen @ EventManufaktur
Jun 18 um 13:21 – 13:35

Referent: Sophie Jungbauer (Event mobi GmbH),

VALtec – Variabel Acoustic Lens – Perfektes Beam-Steering auch im Hochton Bereich @ SoundLab
Jun 18 um 13:30 – 14:15

Theater-Bühnen und Zuschauerräume werden nahezu überall variabel genutzt. Dies bedeutet für die Tontechnik aufwändigen Umbau oder mindere Übertragungsqualität. In der Beschallungstechnik haben sich in den letzten Jahren Schallzeilen durchgesetzt, deren vertikales Abstrahlverhalten mit Hilfe der integrierten Elektronik veränderbar ist. Das sogenannte Beam-Steering bietet optische, akustische und Handhabungs-Vorteile. Für Sprachwiedergabe ist eine Anordnung aus hochwertigen Breitbandchassis mit entsprechender Entzerrung ausreichend. Bei der Wiedergabe hoher Frequenzen liegen allerdings die Abmessungen der verwendeten Schallwandler in der Größenordnung der abzustrahlenden Wellenlängen, was zu diversen Problemen führt.

Referent: Dieter Klein, KS Audio

Der ETTE Praxis Test @ DTHGStand Halle 22
Jun 18 um 14:00 – 14:45

Das ETTE Projekt beschreibt eine Mindestqualifikation für sicheres Arbeiten auf der Bühne. Dabei handelt es sich nicht um ein herkömmliches Schulungsprogramm sondern um den Versuch, lebenslanges Kompetenzlernen zu ermöglichen. Damit wird Sicherheit zu einer Frage der persönlichen Einstellung Kompetenz. In einer Präsentation zeigen wir die praktische Prüfung, die zur Erlangung des ETTE-Zertifikates notwendig ist und ab Ende 2019 mit internationaler Gültigkeit angeboten werden soll.
Die Präsentationen finden in englischer und deutscher Sprache statt.

Referent: Chris van Goethem

DIN NVBF – Aktuelles aus nationaler und europäischer Normung @ RoundTable 22
Jun 18 um 14:00 – 14:45

Obleute und Experten aus dem DIN NVBF, Normenausschuss Veranstaltungstechnik Bild und Film sowie Delegierte in CEN/TC 433 Entertainment Technology informieren zum Stand aktueller Normungsprojekte und freuen sich auf die Diskussion von Fragen und Anforderungen aus der Branche.

Referenten: Andreas Bickel, DTHG-Beauftragter und Obleute des NVBF / Delegierte CEN/TC 433

Fortschrittsbericht für das Mehrzweckauditorium beim STCC (SwissTech Convention Center) @ RoundTable 21
Jun 18 um 14:00 – 14:45

Um Produzenten und Kunden ansprechen zu können, müssen Auditorien in Mehrzweckhallen nun Möglichkeiten finden, viele verschiedene Arten von Veranstaltungen über die Dauer eines ganzen Jahres auszurichten, um effizient und nachhaltig zu bleiben.
Die Modularität des Weltraums wird immer mehr als praktische Lösung für dieses Problem erkannt. Das SwissTech Convention Center (STCC), das von einer solchen Flexibilität profitiert, um effiziente und dynamische Räume zu schaffen, ist ein Paradebeispiel für eine Anlage, die sowohl die Benutzererfahrung verbessern als auch auf die heutigen Unterhaltungs- und Branchenanforderungen reagieren kann.
Das STCC wurde durch ein automatisiertes Boden- und Sitzsystem von Gala Venue® sowie durch von Skyfold bereitgestellte bewegliche Wände modular und skalierbar gemacht. Als eine der flexibelsten Einrichtungen der Welt kann sie Hallen mit Kapazitäten von 330 bis 3000 Plätzen, die sich in 3 verschiedene Auditorien aufteilen, schnell konfigurieren und das Layout an eine Vielzahl von Unterhaltungs- und Geschäftsveranstaltungen anpassen.
Das STCC ist im ersten Betriebsjahr und in den Folgejahren nahezu ausgebucht und gilt zu Recht als Maßstab für künftige automatisierte Mehrzweckauditorien.
Diese Präsentation wird einen umfassenden Fortschrittsbericht für das STCC enthalten, einschließlich Veranstaltungen und Nutzung dieses aufregenden modularen Gebäudes.

Referent: Robert Heimbach (V.P. Gala Systems)

High Speed Performer Flying by Waagner-Biro @ Safety in action on stage
Jun 18 um 14:00 – 15:00

Demonstration der motorisierten Spannrolle für hochdynamischen Flug von Personen in Akrobatiktheatern und damit verbundenen sicherheitsrelevanten Anwendungen in der CAT-Steuerung.

Referent: Ivo Guterres (Waagner Biro),

 

Switch on the Light | LED light presented by GLP @ LightLab
Jun 18 um 14:00 – 14:20
Switch on the Light | LED light presented by GLP @ LightLab

GLP will present the GLP HIGHLANDER Wash together with Ollie Olma.

Switch on the Light | LED light presented by LMP @ LightLab
Jun 18 um 14:20 – 14:40
Switch on the Light | LED light presented by LMP @ LightLab

LMP will present the ELATION Artiste Picasso and Monet ELATION Proteus Maximus together with Ollie Olma.

Switch on the Light | LED light presented by Robe @ LightLab
Jun 18 um 14:20 – 14:40
Switch on the Light | LED light presented by Robe @ LightLab

Robe will present the T1 Profile™ together with Ollie Olma.

Nachhaltigkeit als Wettbewerbsvorteil @ EventManufaktur
Jun 18 um 14:21 – 14:35
Nachhaltigkeit als Wettbewerbsvorteil @ EventManufaktur

Referent: Heinz Michael Stober (Landgut Stober Kontor),

Designed to Deliver – SHURE TwinPlex & Axient Digital @ SoundLab
Jun 18 um 14:30 – 15:15

In unserem Vortrag wird die neue Subminiatur Lavalier- und Headsetmikrofonserie TwinPlex sowie das innovative Drahtlossystem Axient Digital vorgestellt. Dabei wird insbesondere darauf eingegangen, wie sich die beiden hochwertigen Serien perfekt ergänzen und eine optimale Lösung für den Einsatz im Theater bieten.

Referent: Marius Creutznacher (Shure Distribution GmbH)

Fachgruppentreffen ProduktionsleiterInnen und AssistenInnen @ Raum Palais Bar 1.OG
Jun 18 um 14:30 – 16:30
Meeting OISTAT Publication and Communication Commission @ Palais Conference Room
Jun 18 um 14:30 – 17:00

Meeting der Publikations und Kommunikationskommission der OISTAT (für delegierte Mitglieder und Gäste)

Meeting of the OISTAT Publication and Communications Commission (for delegated members and guests)

Mittendrin statt oben drüber @ Immersive Showroom Halle 20
Jun 18 um 14:45 – 15:15

Übertitel waren früher über der Bühne und haben sich mittlerweile ihren Weg ins Sichtfeld der Zuschauer*innen gebahnt. Sei es integriert in das Bühnenbild oder aber auch mittels innovativer Technologien, wie zum Beispiel Smart Glasses. So kann sprachliche Vermittlung auf individuelle Bedürfnisse zugeschnitten werden, auch und gerade im Bereich Barrierefreiheit! David Maß, CEO der deutsch-frz. Übertitelungsfirma Panthea präsentiert einen Überblick der aktuellen Möglichkeiten im Bereich Soft- und Hardware

Crew United – neue digitale Werkzeuge für die Veranstaltungsbranche? @ RoundTable 22
Jun 18 um 15:00 – 15:45

Wir möchten Crew United als Netzwerk der Film- und Fernsehbranche vorstellen und im Dialog herausfinden, was Menschen und Unternehmen, die in der Event- und Theaterbranche arbeiten, in Zukunft für digitale Werkzeuge z.B. im Recruiting, der Teamkommunkation oder der Eventplanung und -kalkulation brauchen.

Referenten:

Vincent Lutz, Crew United GbR, Geschäftsführer
Christian Dosch, Crew United GbR, Projektentwicklung und Kooperationen
Die Dynamik des Falls messen @ Safety in action on stage
Jun 18 um 15:00 – 16:00

Die DGUV 17 formuliert im §9 Tragmittel und Anschlagmittel die Anforderung, an diese so, dass sie entsprechend der besonderen Gefährdung beim Betrieb und den beim Betrieb auftretenden Belastungen beschaffen und ausreichend bemessen sein müssen. Was passiert eigentlich, wenn mal etwas schief geht und die Maschinerie einer bühnentechnischen Einrichtung in verschiedenen Stopp-Kategorien zum Stehen gebracht werden muss?

Dann wirken dynamische Kräfte, die in dieser Präsentation erklärt und an einem Modell gemessen werden. Darüber hinaus werden Möglichkeiten des sicheren Umgangs mit diesen Belastungen vorgestellt.

Referent: Volker Kirsch (Bosch Rexroth)

Fachgruppentreffen GewandmeisterInnen (Nur für Mitglieder) @ Raum II
Jun 18 um 15:00 – 16:30
Historische Theatertechnik in der zeitgenössischen Szenografie @ DTHGStand Halle 22
Jun 18 um 15:00 – 15:30

Von der klassischen Barocktechnologie über den Szenenwechsel bis hin zum zeitgenössischen Einsatz dieser vielseitigen Maschine. Die erste historische Nutzung wird erklärt und wie diese Technologie heute der zeitgenössischen Szenografie dienen kann. Ein fantasievoller Szenograf kann mit der unerwarteten Nutzung der vielfältigen Möglichkeiten dieser vernachlässigten Technologie im zeitgenössischen Bühnenbild für aktuelle Produktionen überraschen.

Zeitgemäße Maschinenunterkünfte für Theater bestehen aus Stangen, die auf und ab gehen, sei es mit Gegengewichtssystem oder mit computergesteuerten Motoren. Die “barocke” Theatermaschinerie in der Unterbühne fügt horizontale Bewegungen mit einem Flügel-Wagen-System hinzu und bringt szenische Elemente mit einem Kassettensystem aus der Unterbühne hervor. Bei der Restaurierung/Modernisierung historischer Theater wird diese Unterbühne mit Maschinen geopfert, um sie vor allem als zusätzlichen Lagerraum zu nutzen.

Mit echtem Material demonstrieren wir Alternativen für die Technologie des historischen Theaters und bauen eine “Unterbühne” von 28 mm auf jedem verfügbaren Performance-Boden, um die gleichen Bewegungen ausführen zu können, die von einem historischen Flügel-Wagensystem erzeugt werden. Auch verschiedene Flugbewegungen, die auf historischen Technologien basieren, werden demonstriert. Und was hältst du von einer rotierenden Plattform, die sich auf und abseits der Bühne bewegt? Alle diese Alternativen sind sehr budgetfreundlich und natürlich sehr nachhaltig, arbeiten mit Menschenkraft und werden bei Bedarf gegengewichtet: Ein alternatives Aufzugssystem kann das beweisen.

 

Referent: Jerome Maeckelbergh, (Belgien)

Let’s talk about Projektion – braucht die Produktion neue Server? @ LightLab
Jun 18 um 15:00 – 15:30
Let's talk about Projektion - braucht die Produktion neue Server? @ LightLab

Der Thementalk: “Let’s talk about Projektion – braucht die Produktion neue Server?” befasst sich mit dem aktuellen Status der Projektion und Server und bindet die Akteuere des Light Lab’s mit ein. Wie geht es Medienservern, die in festen und ortsveränderlichen Veranstaltungs- und Produktionsstätten sowie szenische Produktionen, verwendet werden und den Projektoren in den nächsten Jahren weiter? Diese und weitere Fragen werden in diesem Thementalk durch Ollie Olma und seinen Gesprächspartner erörtert und vorgestellt.

RT Ermächtigte Sachverständige @ RoundTable 23
Jun 18 um 15:00 – 16:30

Die Gesprächsrunde soll eine Erfahrungsaustausch zu aktuellen Themen der Sachverständigentätigkeit und die Möglichkeit der Erörterung von Spezialfragen im Kollegenkreis bieten.
In diesem Rahmen wird zu aktuellen Neuerungen im Regelwerk informiert, zum Beispiel:
DGUV Information 215-320 „Arbeitsmittel zum szenischen Bewegen von Personen“ und
TRBS 1203 „ Zur Prüfung befähigte Personen“ .

Für die Teilnahme am RoundTable wird den ermächtigten Sachverständigen ein Weiterbildungspunkt zuerkannt.

Als Moderatoren bzw. Referenten stehen Stephan Rolfes, Wolfgang Heuer und Johannes Heinz zur Verfügung.

Veranstaltungsplaner lieben Kulturimmobilien @ EventManufaktur
Jun 18 um 15:21 – 15:35

Der Boom bei Events, Tagungen und Kongressen sorgt für stark gestiegene Veranstaltungsanfragen bei Kulturimmobilien. In Zusammenhang steht dies u. a. mit dem immer wichtiger werdenden Story-Telling der Gesamtinszenierung einer Veranstaltung.

Referent: Bernd Fritzges (VDVO e.V.),

Studio-Soundqualität auf der Live-Bühne mit DPA Microphones. @ SoundLab
Jun 18 um 15:30 – 16:15

Begleite uns bei einem Mikrofon-Praxis-Workshop mit Gesangs-, Instrumenten- und am Körper getragenen Mikrofonen. Wir werden das d:facto™ Handmikrofon, das 4099 CORE Instrumentenmikrofon, das brandneue 6060 Subminiatur-Lavaliermikrofon und das 6066 Subminiatur-Kopfbügelmikrofon mit Singer-Songwriterin Rosey Cale vorführen.

Der Workshop wird von Global Education and Application Manager Bo Brinck (DPA Microphones) in englischer Sprache gehalten.

Wasser&Erde. Zwei barocke Tanzkostüme. @ Gtkos-Stand (Halle 22 Stand 164)
Jun 18 um 15:30 – 16:00
IM/MATERIELLE THEATERRÄUME! Zukunftsvisionen der Theaterarchitektur @ Immersive Showroom Halle 20
Jun 18 um 15:45 – 16:30

Die wachsende Notwendigkeit zur Vermittlung abstrakter Konzepte und Kommunikation komplexer Zukunftsvisionen macht den Einsatz von Virtual und Augmented Reality als Teil von Kommunikationsstrategien interessant. Als Medium kann die Technologie den Zugang zu Inhalten vereinfachen und einen öffentlichen Diskurs anregen. Als Werkzeug kann sie eingesetzt werden, um die Entwicklung neuer Ideen und Konzepte voranzutreiben.
Aus Anlass des europäischen Kulturerbejahres „Sharing Heritage“ widmen wir uns der Frage, welche Potenziale VR und AR im Theater-Kontext generieren können und wie diese Technologie im Zuge von Sanierung und Umbau Zukunftsvisionen erlebbar machen, und Planungs- und Gestaltungsprozesse begleiten kann. Dies wurde am Beispiel der Komischen Oper untersucht, die in den nächsten Jahren wie viele Theater einen umfassenden Sanierungsprozess durchläuft. Dabei sind drei Vermittlungskonzepte und deren prototypische Anwendungen entstanden, die im Vortrag vorgestellt und einen Ausblick auf zukünftige Entwicklungen ermöglichen.

Die Projektideen sind im Rahmen des internationalen Workshops “Im/material Theatre Spaces” unter Leitung von Prof. Dr. Bri Newesely, Hubert Eckart, Franziska Ritter und Pablo Dornhege entstanden, unter Schirmherrschaft der DTHG (Deutsche Theatertechnische Gesellschaft e.V.) im Rahmen des Projektes „Theatre Landscape“, gefördert durch die Beauftragte der Bundesregierung für Kultur und Medien – im Europäischen Kulturerbe-Jahr „Sharing Heritage”.

Alle Projekte können im Immersive Showroom, Halle 20, live getestet werden.

Vorgestellte Projekte:
“Future of … La Boheme” Takayoshi Goto, Maria Kobylenko, Maria Emilie Bürger
“Komisches Forum” Alexander Walmsley, Johanna Rummel, Lotus Lien, Janik Albrecht
“preSTAGE” Oliver Burkhardt, Jan Müller, Claus-Peter Gabriel, Magdalena Dimanski

Referenten: Franziska Ritter, Pablo Dornhege

D8 Plus Elektrokettenzug | ein Allrounder der besonderen Art @ Safety in action on stage
Jun 18 um 16:00 – 17:00

Obwohl die Bezeichnungen für das Regelwerk der Berufsgenossenschaft sich in den letzten Jahre geändert hat, konnte sich die Bezeichnung D8 Plus Elektrokettenzug im Markt behaupten. Dies ist ein Indikator für den vielfältigen Einsatz dieser mit einer zusätzlichen Bremse ausgerüsteten Elektrokettenzüge die im täglichen Einsatz nur mit der Hälfte der ursprünglichen angegebenen Tragfähigkeit belastet werden dürfen.

Damit ist der D8 Plus Elektrokettenzug mit Ausnahme der Bremsen nach dem Prinzip der Eigensicherheit dimensioniert und mit dem Einsatz der zweiten Bremse werden die Anforderungen des Prinzips der Einfehlersicherheit erfüllt. Der D8 Plus Elektrokettenzug darf somit zum Halten von Lasten über Personen ohne Sekundärsicherung eingesetzt werden und ist ein unerläßlicher Baustein der täglichen Arbeit über den Köpfen der Besucher und Mitarbeiter.

Die vielfältigen Einsatzmöglichkeiten der D8 Plus Elektrokettenzüge werden live und in Farbe mit einem Traversengelenk und der für den Einsatz notwendigen Motorsteuerung vorgestellt.

Referent: Torsten Simsch (cast C.Adolph & RST Distribution GmbH)

Der ETTE Praxis Test @ DTHGStand Halle 22
Jun 18 um 16:00 – 16:45

Das ETTE Projekt beschreibt eine Mindestqualifikation für sicheres Arbeiten auf der Bühne. Dabei handelt es sich nicht um ein herkömmliches Schulungsprogramm sondern um den Versuch, lebenslanges Kompetenzlernen zu ermöglichen. Damit wird Sicherheit zu einer Frage der persönlichen Einstellung Kompetenz. In einer Präsentation zeigen wir die praktische Prüfung, die zur Erlangung des ETTE-Zertifikates notwendig ist und ab Ende 2019 mit internationaler Gültigkeit angeboten werden soll.
Die Präsentationen finden in englischer und deutscher Sprache statt.

Referent: Chris van Goethem und Sacha Ritter

How to Spin Your Stage – About Energy and Data Transmission Solutions for Revolving Stages @ RoundTable 21
Jun 18 um 16:00 – 16:45

This presentation by Conductix-Wampfler will provide an introduction about the latest state-of-the-art technologies regarding the electrification and data communication for rotary stage applications. You will learn about contactless energy supply systems such as inductive power supply and conductive solutions, as well as data transmission systems which can be wireless or fiber optic based. The presentation is specifically targeted for stage builders and theater operators who want to push the boundaries of stage design, but it also serves as a perfect overview for everyone who has to do with this application.

Speaker: Dominik Kübler (Conductix Wampfler),

Live Time Talk mit Hannes Gerriets @ LightLab
Jun 18 um 16:00 – 17:00
Live Time Talk mit Hannes Gerriets @ LightLab

Die Firma Gerriets ist ein Spezialist für Bühnenbedarf und Veranstaltungsprojekte und im Jahr 2016 blickte Gerriets auf die 70 Jahre währende Geschichte des Familienunternehmens zurück. Seit der Firmengründung 1946 hat sich Gerriets zu einem weltweit nachgefragten Spezialisten für Bühnenbedarf und Veranstaltungs-Projekte entwickelt. Im Live Time Talk mit Hannes Gerriets geht Ollie Olma auf diese Entwicklung ein und stellt so den Kopf hinter Gerriets vor.

Mit der DIN SPEC zum standardisierten Eisernen Vorhang @ RoundTable 22
Jun 18 um 16:00 – 17:30

Kaum eine technische Einrichtung in der Theaterwelt wurde mehr Diskutiert und in Frage gestellt als der Eiserne Vorhang.
Im April 2016 wurde im Normausschuss NVBF 5 daher endlich der Entschluss gefasst, ein Regelwerk für Sicherheitstechnischen Einrichtungen in Versammlungsstätten zu erstellen. Die DIN SPEC (technical specification) dient dabei als schnelles Mittel für die Etablierung eines technischen Standards am Markt bzw. als mögliche Vorbereitung für ein Europäisches Normungsprojekt.
Die Arbeitsgruppe bestehend aus Nutzer, Hersteller, Planer und Unfallkasse stellt den Entwurf zur Einsicht zur Verfügung und erhofft sich hierbei die notwendigen Anmerkungen aus der Branche.

Referent: Felix Malkowski (DEKRA),

Wie Sie Ihre Bühne drehen – Über Energie- und Datenübertragungslösungen für Drehbühnen @ RoundTable 21
Jun 18 um 16:00 – 16:45

Dieser Vortrag von Conductix-Wampfler gibt eine Einführung in die neuesten Technologien zur Elektrifizierung und Datenkommunikation für Drehtischanwendungen. Sie lernen kontaktlose Energieversorgungssysteme wie induktive Energieversorgung und leitfähige Lösungen sowie Datenübertragungssysteme kennen, die drahtlos oder faseroptisch aufgebaut sein können. Die Präsentation richtet sich speziell an Bühnenbauer und Theaterbetreiber, die die Grenzen des Bühnenbildes überschreiten wollen, dient aber auch als perfekte Übersicht für alle, die mit dieser Anwendung zu tun haben.

Referent: Dominik Kübler (Conductix Wampfler),

Die Hit Formel – be inspired by musik @ EventManufaktur
Jun 18 um 16:21 – 16:35

 

Kreativität ist die Basis von zielführender Kommunikation.
Musik als Metapher, als Inspirationsquelle ist der perfekte Anker. Im Rahmen eines interaktiven Keynotetalk erfahren die Zuhörer, wie sie sich von ihrem Lieblings-Song und ihrer Lieblings-Band inspirieren lassen können, um ihre eigene und die Kreativität und Kommunikationsfreude anderer zu optimieren.

Referent: René Rennefeld (vuenv media gmbh),

Professional Beam Steering für Theater, Musical & Concert Sound @ SoundLab
Jun 18 um 16:30 – 17:15

Anhand von Case Studies werden die vielfältigen Anwendungsbereiche moderner Beam Steering Systemen erläutert.

Referent: Chris Bollinger (Fohhn)

Reise in parallele Welten – Virtual Reality in Kunst Museum und Theater @ Immersive Showroom Halle 20
Jun 18 um 16:30 – 17:00

Nachdem sich der anfängliche Hype um Virtual Reality beruhigt hat, sind die teilweise unrealistischen Erwartungen einer gewissen – positiv zu bewertenden – Nüchternheit gewichen, die einen objektiven Blick auf die Zukunft der Technologie ermöglicht und erkennen lässt, in welchen Formen sich Virtual Reality zukünftig in unsere Medienlandschaft eingliedern wird.

Virtual Reality wird – anders als das Smartphone oder in Zukunft vielleicht Augmented Reality – nicht unbedingt zu einer integralen Technologie unseres Alltags, sondern viel mehr dann relevant, wenn wir aus dem Gewohnt-alltäglichen heraus in eine andere Welt treten wollen. So bieten Kunst, Kino und Theater in ihren aktuellen Erscheinungsformen die Möglichkeit das Gewohnte zu verlassen und auch Museen und Ausstellungen sind – für einen Großteil ihrer Besucher – nicht Teil des Alltags sondern bilden künstliche Erlebnisräume, räumlich erlebbare Parallelwelten. Durch den Einsatz von Virtual Reality kann das Eintauchen in diese Parallelwelten bis hin zu einer fast vollständigen Simulation, gesteigert werden.

Während die Technologie ihren Kinderschuhen entsteigt, machen bereits immer mehr Künstler- und Gestalter*innen ihre Inhalte und Werke in Virtual Reality erfahrbar. Dabei wird die Technologie nicht nur als medial-gestalterisches Werkzeug genutzt, sondern wird selbst zum eigenständigen künstlerischen Medium. Auch immer mehr Museen erkunden die Einsatzmöglichkeiten von VR in Ausstellungen oder als ergänzende Angebote. Dabei ist jedes Projekt noch prototypisch und jeder Akteur noch Pionier.

Referent: Pablo Dornhege

 

Treffen Ausbildung: School of Historical Dress London (Nur für Mitglieder) @ Gtkos II
Jun 18 um 16:30 – 18:00
Gerriets TECHNIC @ RoundTable 21
Jun 18 um 17:00 – 17:45

Aktuelle Entwicklungen im Bereich Schienen-, Projektions- und Akustiksysteme – Gerriets

Referent: Andreas Bickel, Gerriets GmbH

Historische Theatertechnik in der zeitgenössischen Szenografie @ DTHGStand Halle 22
Jun 18 um 17:00 – 17:30

Von der klassischen Barocktechnologie über den Szenenwechsel bis hin zum zeitgenössischen Einsatz dieser vielseitigen Maschine. Die erste historische Nutzung wird erklärt und wie diese Technologie heute der zeitgenössischen Szenografie dienen kann. Ein fantasievoller Szenograf kann mit der unerwarteten Nutzung der vielfältigen Möglichkeiten dieser vernachlässigten Technologie im zeitgenössischen Bühnenbild für aktuelle Produktionen überraschen.

Zeitgemäße Maschinenunterkünfte für Theater bestehen aus Stangen, die auf und ab gehen, sei es mit Gegengewichtssystem oder mit computergesteuerten Motoren. Die “barocke” Theatermaschinerie in der Unterbühne fügt horizontale Bewegungen mit einem Flügel-Wagen-System hinzu und bringt szenische Elemente mit einem Kassettensystem aus der Unterbühne hervor. Bei der Restaurierung/Modernisierung historischer Theater wird diese Unterbühne mit Maschinen geopfert, um sie vor allem als zusätzlichen Lagerraum zu nutzen.

Mit echtem Material demonstrieren wir Alternativen für die Technologie des historischen Theaters und bauen eine “Unterbühne” von 28 mm auf jedem verfügbaren Performance-Boden, um die gleichen Bewegungen ausführen zu können, die von einem historischen Flügel-Wagensystem erzeugt werden. Auch verschiedene Flugbewegungen, die auf historischen Technologien basieren, werden demonstriert. Und was hältst du von einer rotierenden Plattform, die sich auf und abseits der Bühne bewegt? Alle diese Alternativen sind sehr budgetfreundlich und natürlich sehr nachhaltig, arbeiten mit Menschenkraft und werden bei Bedarf gegengewichtet: Ein alternatives Aufzugssystem kann das beweisen.

 

Referent: Jerome Maeckelbergh, (Belgien)

RT für Fachkräfte für Arbeitssicherheit – Die FASI im Orchestergraben @ RoundTable 23
Jun 18 um 17:00 – 17:45

Lärm am Beispiel der Schallpegelbelastung des Bayerischen Staatsorchesters

Referent: Klaus Haarer, DTHG-Beauftragter für Arbeitssicherheit

SIL 3 Dialog | Anforderungen einhalten und nachweisen @ Safety in action on stage
Jun 18 um 17:00 – 18:00
SIL 3 Dialog | Anforderungen einhalten und nachweisen @ Safety in action on stage

Zielsetzung dieses Dialoges ist es, einem breiten Publikum außerhalb der Fachwelt und den Normungsgremien den ´Safety Integrity Levl 3 (SIL3)` sowie die diesem Level zugrunde liegende Norm mit seinen Schwerpunkten, Möglichkeiten und Grenzen darzustellen. Die von Herrn Prof. Dipl.-Ing. Stephan Rolfes geleitete 60-minütige Gesprächsrunde greift hierzu die unterschiedlichen Aspekte zum Thema IEC 61508 / SIL3 auf.

Der SIL3 Dialog 2019 geht der Frage nach, wie die Anforderungen eingehalten und nachgewiesen werden können.

Teilnehmer: Stephan Rolfes (Beuth Hochschule für Technik Berlin), Stephan Hückinghaus (Fülling + Partner
Ingenieurgesellschaft mbH), Dr. Markus Schneider (SBS), Günter Greil (TÜV Süd), Oliver Brück (Waagner-Biro ), Volker Kirsch (Bosch Rexroth), David Klamroth (Theater Engineering Ingenieurgesellschaft mbH ),

Switch on the Projection | Projection Screens and visual effects presented by Gerriets @ LightLab
Jun 18 um 17:00 – 17:30
Switch on the Projection | Projection Screens and visual effects presented by Gerriets @ LightLab

Gerriets will present Projection Screens and and visual effects together with Ollie Olma.

Tranforming the Stage – Using VR/AR in classical theatre to create the hyperstage @ Immersive Showroom Halle 20
Jun 18 um 17:00 – 17:45

In den letzten zwei Jahren ist es dem Künstler Marcel Karnapke mit CyberRäuber gelungen, Theatererfahrungen, Bühnen und Akteure in die virtuelle Realität umzusetzen. VR hat jedoch weitaus umfassendere Auswirkungen, die dazu beitragen können, die Theaterbühne zu verändern und das Schauspiel, wie wir es heute kennen, zu erweitern. Unmögliche Bühnenbilder zu bauen und die physische Welt mit virtuellen Objekten und Räumen zu verschmelzen, ist nur der Anfang. Der Vortrag wird erläutern, wie Akteure neue Ausdrucks- und Interaktionsmöglichkeiten mittels VR nutzen und gleichzeitig die Bühne verändern. Die heutigen Virtual- und Augmented-Reality-Technologien neigen dazu, die Zukunft vieler verschiedener Bereiche und Branchen zu verändern, vor allem der Unterhaltungsindustrie. In diesem Vortrag befassen wir uns mit Konzepten, Ideen und Erfahrungen, die das Potenzial haben, die Theaterbühne durch den Einsatz dieser neuartigen Technologien auf unkonventionelle Weise zu verbessern und zu transformieren. Im Theater ging es in gewisser Weise schon immer darum, künstliche Welten durch den Einsatz von Erzählungen und Visionen in Form von unterschiedlichen Bühnenbildern zu schaffen, um dem Publikum eine Vorstellung von Präsenz innerhalb des Spiels zu vermitteln. Aufbauend auf diesen Vorstellungen werden wir uns fragen, was virtuelle und erweiterte Realität dazu beitragen kann, insbesondere in Kombination mit etablierten Bühnenabteilungen wie Licht, Audio- oder Videoprojektion. Wir werden über Ideen sprechen, die das gebaute physikalische Bühnenbild zusammenführen und in eine raumoffene Ebene der Möglichkeiten transformieren. Schließlich werden wir uns mit den Auswirkungen auf die Akteure und die Regisseure befassen – ist es möglich, die Lücke zwischen der Komplexität der Technologie zu schließen, um eine Schnittstelle für die nicht technisch versierte Zielgruppe zu schaffen?

Referent: Marcel Karnapke (Cyberräuber),

Wasser&Erde. Zwei barocke Tanzkostüme. @ Gtkos-Stand (Halle 22 Stand 164)
Jun 18 um 17:00 – 17:30
Musik für Ihr Event @ EventManufaktur
Jun 18 um 17:21 – 17:35
Musik für Ihr Event @ EventManufaktur
Diana Maria Krüger (Sängerin),
Switch on the Projection | Projectors presented by Christie @ LightLab
Jun 18 um 17:30 – 18:00
Switch on the Projection | Projectors presented by Christie @ LightLab

Christie will present projectors together with Ollie Olma.

Jun
19
Mi
Fachgruppentreffen SchneiderInnen / Miederverarbeitung @ Gtkos I
Jun 19 um 10:00 – 12:00
Fachgruppentreffen SchumacherInnen @ Raum Palais Bar 1. OG
Jun 19 um 10:00 – 12:00
Leuchtmittel aus Altglas @ EventManufaktur
Jun 19 um 10:21 – 10:35
Leuchtmittel aus Altglas @ EventManufaktur

Referentin: Luna Jäckel (Lichterloh Potsdam),

Internationales Observatorium für szenische Räume @ DTHGStand Halle 22
Jun 19 um 10:30 – 11:15

Präsentation und Relaunch der Website http://www.espaciosescenicos.org, einem Forschungsprojekt zu Theaterarchitektur, öffentlichem Raum und Stadt. Die University of Architecture Barcelona (ETSAB) und die Beuth Hochschule Berlin forschen an der Kartierung historischer und aktueller Landschaftsräume im urbanen Kontext. (Prof. Dr. Toni Ramon, Guillem Aloy, Prof. Dr. Bri Newesely)

in engl.Sprache:

Peter und der Wolf für Bläserquintett und Vivace – 3D Audio in der Praxis @ SoundLab
Jun 19 um 10:30 – 11:15

Sergeij Prokofjews Peter und der Wolf so lebendig, wie Sie es noch nie gehört haben. Erleben Sie die Premiere der Produktion mit dem Bläserquintett Odeon Winds und VIVACE.
Die Verbindung von 3D Audio und Raumakustik in VIVACE liefern sowohl Peter als auch dem Wolf ungeahnte und unterhaltsame Möglichkeiten! Wir freuen uns auf Ihren Besuch im Soundlab!

 

2D Hologramm- und echte 3D Projektionen. @ Immersive Showroom Halle 20
Jun 19 um 10:45 – 11:15
2D Hologramm- und echte 3D Projektionen. @ Immersive Showroom Halle 20

Neue Projektionsflächen von Gerriets für den Einsatz als „Visual Effects.“

Referent:Andreas Gause (Gerriets GmbH),

Historische Theatertechnik in der zeitgenössischen Szenografie @ DTHGStand Halle 22
Jun 19 um 11:00 – 11:30

Von der klassischen Barocktechnologie über den Szenenwechsel bis hin zum zeitgenössischen Einsatz dieser vielseitigen Maschine. Die erste historische Nutzung wird erklärt und wie diese Technologie heute der zeitgenössischen Szenografie dienen kann. Ein fantasievoller Szenograf kann mit der unerwarteten Nutzung der vielfältigen Möglichkeiten dieser vernachlässigten Technologie im zeitgenössischen Bühnenbild für aktuelle Produktionen überraschen.

Zeitgemäße Maschinenunterkünfte für Theater bestehen aus Stangen, die auf und ab gehen, sei es mit Gegengewichtssystem oder mit computergesteuerten Motoren. Die “barocke” Theatermaschinerie in der Unterbühne fügt horizontale Bewegungen mit einem Flügel-Wagen-System hinzu und bringt szenische Elemente mit einem Kassettensystem aus der Unterbühne hervor. Bei der Restaurierung/Modernisierung historischer Theater wird diese Unterbühne mit Maschinen geopfert, um sie vor allem als zusätzlichen Lagerraum zu nutzen.

Mit echtem Material demonstrieren wir Alternativen für die Technologie des historischen Theaters und bauen eine “Unterbühne” von 28 mm auf jedem verfügbaren Performance-Boden, um die gleichen Bewegungen ausführen zu können, die von einem historischen Flügel-Wagensystem erzeugt werden. Auch verschiedene Flugbewegungen, die auf historischen Technologien basieren, werden demonstriert. Und was hältst du von einer rotierenden Plattform, die sich auf und abseits der Bühne bewegt? Alle diese Alternativen sind sehr budgetfreundlich und natürlich sehr nachhaltig, arbeiten mit Menschenkraft und werden bei Bedarf gegengewichtet: Ein alternatives Aufzugssystem kann das beweisen.

 

Referent: Jerome Maeckelbergh, (Belgien)

IGVW – Branchenstandard SQP7 – Dekorationsbau @ RoundTable 22
Jun 19 um 11:00 – 12:30

Die Europäische Union hat für das Herstellen und Inverkehrbringen von Produkten Richtlinien mit sicherheitstechnische Anforderungen für den freien Warenverkehr erlassen, die im Vorschriften- und Regelwerk zum Arbeits- und Gesundheitsschutz Niederschlag gefunden haben. Auch das Baurecht ist durch klare Regelungen und technische Standards geprägt. Diese Regelungen und Standards sind auf den Dekorationsbau nicht immer übertragbar.

Der Branchenstandard berücksichtigt alle Lebensphasen von Dekorationen sowie die besondere Nutzung und die sich daraus ergebenden Anforderungen z.B. zeitlich kurze und begrenzte Nutzungen, Prüfungen bei jedem Aufbau, Überwachungen bei der Verwendung / Betrieb, etc.

Referenten: Prof. Stephan Rolfes, Sacha Ritter – IGVW

Let’s talk about Steuerung, Netzwerk und jetzt auch noch Verfolger @ LightLab
Jun 19 um 11:00 – 12:00
Let's talk about Steuerung, Netzwerk und jetzt auch noch Verfolger @ LightLab

Der Thementalk: “Let’s talk about Steuerung, Netzwerk & Verfolger” befasst sich mit dem aktuellen Status der Steuerung und Netzwerkstrukturen (die nun auch beim Verfolger angekommen sind) und bindet die Akteuere des Light Lab’s mit ein. Ohne das von dem United States Institute for Theatre Technology (USITT) entwickelten DMX512 Protokoll ist keine Produktion denkbar. Dabei waren die heute eingesetzten Netzwerkstrukturen bei der Entwicklung des digitales Steuerprotokoll nicht vorhersehbar. Das sich das Protokoll weltweit durchgesetzt hat spricht für sich. Wie werden die Kopfbewegten Verfolgersysteme eingebunden und wohin entwickelt sich dieses Themenfeld in den nächsten Jahren? Diese und weitere Fragen werden in diesem Thementalk durch Ollie Olma und seinen Gesprächspartner erörtert und vorgestellt.

Licht und Lichtdesign – Guided Tour
Jun 19 um 11:00 – 12:30

Treffpunkt: Produktionsbüro Halle 20|Stand 112.

geführter Messerundgang führt das interessierte Fachpublikum 1 x pro Messetag zu ausgewählten Ständen der Aussteller der Halle 20. Fachbesucher können so Hersteller direkt vor Ort kennenlernen und Produkte ausprobieren.

Meeting point: Production Office Hall 20|Stand 112.

A guided tour will guide trade visitors 1 x per day to selected exhibitor stands in hall 20, where they will meet manufacturers and distributors to get to know their latest products and services.

 

Museums- und Ausstellungstechnik – Guided Tour
Jun 19 um 11:00 – 13:30
Museums- und Ausstellungstechnik – Guided Tour

Treffpunkt: Eingang Halle 21 (Infocounter).

Ein geführter Messerundgang führt das interessierte Fachpublikum am 19. Juni zu ausgewählten Ständen der Aussteller der Halle 21. Fachbesucher können so Hersteller direkt vor Ort kennenlernen und Produkte ausprobieren.

Meeting point: Entrance Hall 21 (Infocounter).

A guided tour will guide trade visitors on 19 June to selected exhibitor stands in hall 21, where they will meet manufacturers and distributors to get to know their latest products and services.

RT Netzwerk Berufseinsteiger*innen @ RoundTable 23
Jun 19 um 11:00 – 12:30

Das Netzwerk Berufseinsteiger*innen dient als Austauschplattform mit dem Ziel den Berufseinstieg zu erleichtern. Es richtet sich dementsprechend sowohl an Personen, die in der Zukunft in den Job einsteigen, als auch an Angestellte in den ersten Berufsjahren.
Der Roundtable beginnt mit einer kurzen Vorstellung des Netzwerks. Anschließend folgt eine Präsentation zum aktuellen Stand der Arbeit an Leitfäden. Diese haben das Ziel Informationen zum Berufseinstieg für Arbeitgebende und Beschäftigte bereitzustellen und setzten sich auch mit der Vertragsgestaltung (Schwerpunkt NV-Bühne) auseinander.

Referent: Christoph Hoppermann (DTHG)

Umrüstung von Saal- und Foyerbeleuchtung auf LED-Technik – Erfahrungen aus der Praxis @ RoundTable 21
Jun 19 um 11:00 – 11:45

Bedarfs- und Bestandsanalyse als Voraussetzung
– Einsparpotential von bis zu 90% der Stromkosten nutzen!
– Was ist bei der Umrüstung auf LED-Technik zu beachten?
– Welche Lichtfarbe und welche Lichtstärken werden benötigt?
– Tageslichtabhängige Regelung und weitere Möglichkeiten der Gebäudeautomation

Referent: Gerhard Feiner (Feiner Lichttechnik),

Wenn Schüler Unternehmen gründen @ EventManufaktur
Jun 19 um 11:21 – 11:35
Wenn Schüler Unternehmen gründen @ EventManufaktur

Referentin: Phöbe Kionke (Woodnote),

D8 Plus Elektrokettenzug | ein Allrounder der besonderen Art @ Safety in action on stage
Jun 19 um 11:30 – 12:00

Obwohl die Bezeichnungen für das Regelwerk der Berufsgenossenschaft sich in den letzten Jahre geändert hat, konnte sich die Bezeichnung D8 Plus Elektrokettenzug im Markt behaupten. Dies ist ein Indikator für den vielfältigen Einsatz dieser mit einer zusätzlichen Bremse ausgerüsteten Elektrokettenzüge die im täglichen Einsatz nur mit der Hälfte der ursprünglichen angegebenen Tragfähigkeit belastet werden dürfen.

Damit ist der D8 Plus Elektrokettenzug mit Ausnahme der Bremsen nach dem Prinzip der Eigensicherheit dimensioniert und mit dem Einsatz der zweiten Bremse werden die Anforderungen des Prinzips der Einfehlersicherheit erfüllt. Der D8 Plus Elektrokettenzug darf somit zum Halten von Lasten über Personen ohne Sekundärsicherung eingesetzt werden und ist ein unerläßlicher Baustein der täglichen Arbeit über den Köpfen der Besucher und Mitarbeiter.

Die vielfältigen Einsatzmöglichkeiten der D8 Plus Elektrokettenzüge werden live und in Farbe mit einem Traversengelenk und der für den Einsatz notwendigen Motorsteuerung vorgestellt.

Referent: Torsten Simsch (cast C.Adolph & RST Distribution GmbH)

Von der Technologie zur Anwendung, eine praktische Einführung in die Beam Steering Technology und den Richtschall. @ SoundLab
Jun 19 um 11:30 – 12:15

Basierend auf dem Projekt von Kling & Freitag, die ideale akustische Ausstattung für die Elbphilharmonie zu liefern, stellen wir den technischen Einsatz der Strahlführung und die Vorteile einer gezielten Schallemission von der Idee über das Konzept bis hin zur Realisierung vor. Dabei liegt ein Schwerpunkt auf der akustischen Analyse und dem Einsatz des VIDA L/C-Systems in der Elbphilharmonie, das aufzeigt, wie vorteilhaft die Strahlführungstechnologie gegenüber herkömmlichen Lautsprechertechnologien wie z.B. Line-Arrays und Punktquellen ist.

Referenten: Andreas Bauer (Sales and application support , Kling & Freitag,), Christoph Wöhler (Senior Consultant, Kling & Freitag.)

 

High Speed Performer Flying by Waagner-Biro @ Safety in action on stage
Jun 19 um 12:00 – 13:00

Demonstration der motorisierten Spannrolle für hochdynamischen Flug von Personen in Akrobatiktheatern und damit verbundenen sicherheitsrelevanten Anwendungen in der CAT-Steuerung.

Referent: Ivo Guterres (Waagner Biro),

IM/MATERIELLE THEATERRÄUME! Archivierte Theaterobjekten für ein zukünftiges Publikum erschließen @ Immersive Showroom Halle 20
Jun 19 um 12:00 – 12:45

 

Virtuelle und Augmentierte Realitäten (VR und AR)  verändern unsere Medienlandschaft nachhaltig. Aus Anlass des europäischen Kulturerbejahres „Sharing Heritage“ widmen wir uns der Frage, wie die Zugänglichkeit zu im/materiellen “Theaterobjekten” in Archiven und Museen verbessert werden kann und welche Potenziale VR und AR in diesem Kontext generieren können. Im Zentrum unserer Untersuchungen steht einer der wichtigsten Theaterbauten des letzten Jahrhunderts – das nicht mehr existierende Große Schauspielhaus Berlin (Direktor Max Reinhardt, Architekt Hans Poelzig, 1919 als Umbau einer Markthalle realisiert, 1985 abgerissen). Entwurfsskizzen, Architekturzeichnungen, Schriftstücke, Tondokumente und andere Artefakte aus den Theater-Archiven sind Zeugnis einer bewegten Vergangenheit, die es sichtbar(er) zu machen galt. Im Vortrag werden drei Vermittlungskonzepte und deren prototypische Anwendungen vorgestellt, die auf unterschiedliche Weise diesen Fundus erschließen und für ein breites Publikum öffnen.

Wie können AR und VR genutzt werden kann, um narrative Räume zu schaffen und Theater-Geschichte erlebbar zu machen?

Die Projektideen sind im Rahmen des internationalen Workshops “IM/MATERIAL THEATRE SPACES” unter Leitung von Prof. Dr. Bri Newesely, Hubert Eckart, Franziska Ritter und Pablo Dornhege entstanden, unter Schirmherrschaft der DTHG (Deutsche Theatertechnische Gesellschaft e.V.) im Rahmen des Projektes “Theatre Landscape”, gefördert durch die Beauftragte der Bundesregierung für Kultur und Medien – im Europäischen Kulturerbe-Jahr “Sharing Heritage”.

Vorgestellte Projekte:
“Sketching Heritage” von Mercedes Lozano, Anan Yoon Lee
“One Show – Ten Perspectives” von Rebecca Eisele, Elena Kunau, Dominique Lauvernier, Lea Schorling
“Träum weiter” von Jana Rohrsen, Sandra Fox

Alle Projekte können im Immersive Showroom, Halle 20, live getestet werden.

Referenten: Franziska Ritter, Pablo Dornhege

Interimsbauten für Theater – Technische Lösungen und Umsetzung @ RoundTable 21
Jun 19 um 12:00 – 12:45

In dem Vortrag werden technische Lösungen sowohl für ein Interimstheater als auch für einen multifunktionalen Eventbau vorgestellt.
Im ersten Teil werden die Ausführungsformen und Möglichkeiten für einen Interimsbau vorgestellt. Hierbei wird auch auf eine unterschiedliche Nutzungsdauer/Mietzeitraum eingegangen.
Im zweiten Teil wird ein multifunktionaler Eventbau vorgestellt, der innerhalb weniger Monate realisiert werden kann (anhand des Praxisbeispiels „Hafen 1“ in Wolfsburg).

Referenten: Michael Kelm, Bernd Helmstadt (NÜSSLI (Deutschland) GmbH )

 

Live Time Talk with Josef Valchar @ LightLab
Jun 19 um 12:00 – 13:15
Live Time Talk with Josef Valchar @ LightLab

Das Unternehmen mit Sitz in der Tschechischen Republik produziert innovative, hochwertige Moving Lights und digitale Beleuchtungsprodukte. Das Unternehmen begann mit dem Import von PAR-Scheinwerfern, Spiegelkugeln und anderen Beleuchtungsgeräten aus Deutschland und entdeckte einen wachsenden Markt für Beleuchtungsanlagen, der die Post Velvet Revolution eröffnete. 1993 begannen sie mit dem Design ihrer ersten Scans. Die Marke Robe verzeichnet nach wie vor ein Rekordwachstum in allen Bereichen und unsere Produkte sind auf Bühnen, in Konzertsälen und Fernsehstudios auf der ganzen Welt zu finden. Während des Live Time Talks mit Josef Valchar wird Ollie Olma mit ihm über die Geschichte, die nächsten Projekte und den Kopf hinter Robe sprechen.

Nachhaltigkeit beim Deutschen Filmpreis. SUSTAINEVENT – das Managementsystem für nachhaltige Events @ EventManufaktur
Jun 19 um 12:21 – 12:35
Nachhaltigkeit beim Deutschen Filmpreis. SUSTAINEVENT - das Managementsystem für nachhaltige Events @ EventManufaktur

Nachhaltigkeit, soziale und gesellschaftliche Verantwortung sind auch in der deutschen Filmbranche längst keine Fremdworte mehr. Nichts ist also naheliegender, als dass die Deutsche Filmakademie auch mit ihrer jährlich größten Veranstaltung dem Anspruch ihrer rund 2.000 Mitglieder gerecht werden möchte. Damit die Verleihungen des Deutschen Filmpreises zukünftig nachhaltig umgesetzt werden können, erfolgt der Einsatz einer auf Events abgestimmten Systematik.

Referent: Jürgen May (2bdifferent),

Fachgruppentreffen Garderobe / Fundus @ Gtkos III
Jun 19 um 12:30 – 15:00
Mitgliederversammlung (Ab 14:00 Uhr Wahlen nur für Mitglieder) @ Gtkos II
Jun 19 um 12:30 – 15:00
Variable Akustik am Beispiel der Elbphilharmonie Hamburg @ SoundLab
Jun 19 um 12:30 – 13:15

Variable Akustikmaßnahmen in Form von Vorhängen werden schon seit Jahrzehnten eingesetzt. In der Elbphilharmonie Hamburg wurden neuartige Rollbanner-Systeme eingesetzt, um den großen Saal akustisch variabel zu gestalten. Aber warum müssen in einem neuen Konzertsaal, der noch dazu als einer der teuersten der Welt in die Geschichtsbücher eingegangen ist, überhaupt variable Akustikelemente installiert werden? Sollte ein Konzertsaal nicht von sich aus schon akustisch optimal entworfen sein? Diese und weitere spannende Fragen rund um das Thema variable Raumakustik werden in diesem Vortrag beantwortet.

Referent: Jonas Schira, Gerriets GmbH

Die Dynamik des Falls messen @ Safety in action on stage
Jun 19 um 13:00 – 14:00

Die DGUV 17 formuliert im §9 Tragmittel und Anschlagmittel die Anforderung, an diese so, dass sie entsprechend der besonderen Gefährdung beim Betrieb und den beim Betrieb auftretenden Belastungen beschaffen und ausreichend bemessen sein müssen. Was passiert eigentlich, wenn mal etwas schief geht und die Maschinerie einer bühnentechnischen Einrichtung in verschiedenen Stopp-Kategorien zum Stehen gebracht werden muss?

Dann wirken dynamische Kräfte, die in dieser Präsentation erklärt und an einem Modell gemessen werden. Darüber hinaus werden Möglichkeiten des sicheren Umgangs mit diesen Belastungen vorgestellt.

Referent: Volker Kirsch (Bosch Rexroth)

GREENPACK – Das erneuerbare Energienetzwerk für mobile Anwendungen am Theater – „Grün werden“ mit batteriebetriebener Bühnen- und Haustechnik @ RoundTable 21
Jun 19 um 13:00 – 13:45

Am Beispiel von mobiler batteriebetriebener Bühnentechnik der Firma HOAC® wird die Nutzung von Energie aus erneuerbaren Quellen mit Hilfe von innovativen Akku Wechselstationen erläutert. Diese wartungsfreien „Sharing Points“ liefern Energie an standardisierte open Source Akkumodule und können im Theater für verschiedenste elektromobile Anwendungen eingesetzt werden. Damit wird ein Beitrag zur EU Direktive 2009/28/EG geleistet.

Referentin: Dr. Gabriele Högg, HOAC

Historische Theatertechnik in der zeitgenössischen Szenografie @ DTHGStand Halle 22
Jun 19 um 13:00 – 13:30

Von der klassischen Barocktechnologie über den Szenenwechsel bis hin zum zeitgenössischen Einsatz dieser vielseitigen Maschine. Die erste historische Nutzung wird erklärt und wie diese Technologie heute der zeitgenössischen Szenografie dienen kann. Ein fantasievoller Szenograf kann mit der unerwarteten Nutzung der vielfältigen Möglichkeiten dieser vernachlässigten Technologie im zeitgenössischen Bühnenbild für aktuelle Produktionen überraschen.

Zeitgemäße Maschinenunterkünfte für Theater bestehen aus Stangen, die auf und ab gehen, sei es mit Gegengewichtssystem oder mit computergesteuerten Motoren. Die “barocke” Theatermaschinerie in der Unterbühne fügt horizontale Bewegungen mit einem Flügel-Wagen-System hinzu und bringt szenische Elemente mit einem Kassettensystem aus der Unterbühne hervor. Bei der Restaurierung/Modernisierung historischer Theater wird diese Unterbühne mit Maschinen geopfert, um sie vor allem als zusätzlichen Lagerraum zu nutzen.

Mit echtem Material demonstrieren wir Alternativen für die Technologie des historischen Theaters und bauen eine “Unterbühne” von 28 mm auf jedem verfügbaren Performance-Boden, um die gleichen Bewegungen ausführen zu können, die von einem historischen Flügel-Wagensystem erzeugt werden. Auch verschiedene Flugbewegungen, die auf historischen Technologien basieren, werden demonstriert. Und was hältst du von einer rotierenden Plattform, die sich auf und abseits der Bühne bewegt? Alle diese Alternativen sind sehr budgetfreundlich und natürlich sehr nachhaltig, arbeiten mit Menschenkraft und werden bei Bedarf gegengewichtet: Ein alternatives Aufzugssystem kann das beweisen.

 

Referent: Jerome Maeckelbergh, (Belgien)

IGVW RoundTable für Bildungsträger @ RoundTable 22
Jun 19 um 13:00 – 13:45

Die IGVW konzentriert sich verstärkt auf die Entwicklung von Branchenstadards für Aus- und Weiterbildung. In diesem RoundTasble erhalten Bildungsträger, wie Akademien – aber auch Unternehmen Informationen über geplante Vorhaben. Darüber hinaus werden Qualitätsanforderungen und Prüfungsverfahren diskutiert.

Moderation: Sacha Ritter (IGVW), Wesko Rohde (IGVW/DTHG-Vorsitzender), Hubert Eckart (IGVW-Vorstand)

Mittendrin statt oben drüber @ Immersive Showroom Halle 20
Jun 19 um 13:00 – 13:30

Übertitel waren früher über der Bühne und haben sich mittlerweile ihren Weg ins Sichtfeld der Zuschauer*innen gebahnt. Sei es integriert in das Bühnenbild oder aber auch mittels innovativer Technologien, wie zum Beispiel Smart Glasses. So kann sprachliche Vermittlung auf individuelle Bedürfnisse zugeschnitten werden, auch und gerade im Bereich Barrierefreiheit! Ilja Fontaine von der deutsch-frz. Übertitelungsfirma Panthea, präsentiert einen Überblick der aktuellen Möglichkeiten im Bereich Soft- und Hardware

RT Werkstattleiter*innen @ RoundTable 23
Jun 19 um 13:00 – 14:30

Themen:
1)      Staatsoper Hamburg – Resümee Werkstattneubau – Bericht aus der Praxis nach dem Einzug
2)      Produktionsplanung – verschiedene Tools und Prozesse
Konzeption -> Spezifikation/ Kalkulation -> Konstruktion und Planung -> Budgetierung/ Bestellung/ Rechnungstellung -> Risikobeurteilung/ Konformitätserklärung

Referenten: Stefanie Braun (Hamburgische Staatsoper), Martin Högg (HOAC), Paul Lehner (Schauspielhaus Zürich), Jakob Kerscher (Staatstheater Karlsruhe), Nils Hojer (Staatstheater Hannover).

Switch on the Network | network solutions presented by Lightpower @ LightLab
Jun 19 um 13:00 – 13:20
Switch on the Network | network solutions presented by Lightpower @ LightLab

Lightpower will present network solutions with the grandMA3 together with Ollie Olma..

Switch on the Network | network solutions presented by Christie @ LightLab
Jun 19 um 13:20 – 13:40
Switch on the Network | network solutions presented by Christie @ LightLab

Christie will present the network solutions for the Light LAB together with Ollie Olma.

Der “Jedermann in Potsdam” stellt sich vor – Live Event @ EventManufaktur
Jun 19 um 13:21 – 13:35
Der "Jedermann in Potsdam" stellt sich vor - Live Event @ EventManufaktur

eit 2018 hat Potsdam seinen Jedermann, der jedes Jahr in einer neuen Inszenierung wieder kommen soll. 
In der St. Nikolaikirche Potsdam findet am 17.10.2019 die diesjährige Premiere in neuem Gewand statt – gespielt wird bis 30.10.2019 – weitere Informationen unter www.jedermann-potsdam.de

 

Gäste: Christian A. Schnell (Regie und Produktion), Nicolai Tegeler (Co-Regie und Produktion), Timothy Peach (Jedermann – Hauptdarsteller), Ralph Morgenstern (Mammon; Schauspieler) und Daniel Bandke (Videomapping)

Tranforming the Stage – Using VR/AR in classical theatre to create the hyperstage @ Immersive Showroom Halle 20
Jun 19 um 13:30 – 14:00

Gelernte Lektionen aus drei Jahren Seit Anfang 2016 arbeiten Marcel Karnapke und Björn Lengers unter dem Label CyberRäuber an der Verbindung von Theater und Virtueller Realität. Aus Neugierde und Entdeckungslust als künstlerisches Experiment gestartet, realisieren sie mittlerweile für renommierte Theater Projekte zwischen Bühne und Digitalem und sind Pioniere der darstellenden Kunst im virtuellen Raum. Im Vortrag mit anschließender Diskussion stellt CyberRäuber Björn Lengers einige der bisherigen Arbeiten vor, spricht über Fehler, Sackgassen, Lösungen, Erfolge und gibt einen Einblick, was dies alles für das Theater der näheren Zukunft bedeuten könnte. www.vtheater.net

Referent: Björn Lengers (Cyberräuber),

VALtec – Variabel Acoustic Lens – Perfektes Beam-Steering auch im Hochton Bereich @ SoundLab
Jun 19 um 13:30 – 14:15

Theater-Bühnen und Zuschauerräume werden nahezu überall variabel genutzt. Dies bedeutet für die Tontechnik aufwändigen Umbau oder mindere Übertragungsqualität. In der Beschallungstechnik haben sich in den letzten Jahren Schallzeilen durchgesetzt, deren vertikales Abstrahlverhalten mit Hilfe der integrierten Elektronik veränderbar ist. Das sogenannte Beam-Steering bietet optische, akustische und Handhabungs-Vorteile. Für Sprachwiedergabe ist eine Anordnung aus hochwertigen Breitbandchassis mit entsprechender Entzerrung ausreichend. Bei der Wiedergabe hoher Frequenzen liegen allerdings die Abmessungen der verwendeten Schallwandler in der Größenordnung der abzustrahlenden Wellenlängen, was zu diversen Problemen führt.

Referent: Dieter Klein, KS Audio

Der ETTE Praxis Test @ DTHGStand Halle 22
Jun 19 um 14:00 – 14:45

Das ETTE Projekt beschreibt eine Mindestqualifikation für sicheres Arbeiten auf der Bühne. Dabei handelt es sich nicht um ein herkömmliches Schulungsprogramm sondern um den Versuch, lebenslanges Kompetenzlernen zu ermöglichen. Damit wird Sicherheit zu einer Frage der persönlichen Einstellung Kompetenz. In einer Präsentation zeigen wir die praktische Prüfung, die zur Erlangung des ETTE-Zertifikates notwendig ist und ab Ende 2019 mit internationaler Gültigkeit angeboten werden soll.
Die Präsentationen finden in englischer und deutscher Sprache statt.

Referent: Hubert Eckart, Wesko Rohde

ESTA Event Safety Working Group Current Status of the work @ RoundTable 21
Jun 19 um 14:00 – 14:45

Information about the lecture (in english!)
Many fatalities over the last decade involving catastrophes related to entertainment technologies and live events led to the creation of the Event Safety Alliance (ESA), whose primary goal is to promote life safety at live events. In 2014, the first edition of The Event Safety Guide (ESG) was published by the ESA. Revisions to the guide are needed, including consideration for additional aspects of certain live events. The Event Safety Alliance create a working group, under the Policies and Procedures from the Entertainment Services and Technology Association (ESTA) of the Technical Standards Program, to publish the ESG as an American National Standard, or suite of standards, as determined by a new consensus body.

Karl Ruling will give an overview about the current status of the work form the different working groups.

Informations about ESTA:
The Entertainment Services and Technology Association is a non-profit trade association based in North America with members around the world. ESTA’s members are responsible for creating some of the most important programs in our industry including the Technical Standards Program, Entertainment Technician Certification Program and Rental Guard. By joining ESTA you are investing in the future of the entertainment technology industry. Membership in ESTA supports: increasing safety through the development of standards and certifications; educating members and providing business resources to increase profitability; representing the interests of the industry to government, regulatory bodies, and related industries; and raising the bar for ethical and professional behaviour.

IGVW Branchenstandard SQO6 Veranstaltungsleiter @ RoundTable 22
Jun 19 um 14:00 – 14:45

Die geplante IGVW Schrift: “Auswahl, Aufgaben und Beauftragung eines Veranstaltungsleiters nach den Vorgaben der MVStättVO §38” konkretisiert und beschreibt die Funktion, Aufgaben, Anforderungen und Beauftragung des Veranstaltungsleiters im Sinne der Muster Versammlungstättenverordnung. Sie beschreibt außerdem die Schnittstellen zu anderen Verantwortungsbereichen bei der Durchführung von Veranstaltungen in Versammlungsstätten. Der aktuelle Arbeitsstand kann erstmals der interessierten Öffentlichkeit vorgestellt werden und bietet die Möglichkeit zum Austausch und zur Abstimmung.

Referenten: Dietmar Bläs (IGVW), Olaf Grambow (DTHG), Christian Buschhoff (DTHG), Sacha Ritter (IGVW),

Let’s talk about light // Moving Light – move or not to move, that’s the question @ LightLab
Jun 19 um 14:00 – 15:00
Let's talk about light // Moving Light - move or not to move, that’s the question @ LightLab

Der Thementalk: “Let’s talk about light // Moving Light – move or not to move, that’s the question” befasst sich mit dem aktuellen Status der Moving Lights und bindet die Akteuere des Light Lab’s mit ein. Ohne die kopfbewegten Multifunktionsscheinwerfer sind Produktion egal ob im TV, im Theater, im Event oder bei Konzert kaum noch vorstellbar. Wo stehen die Hersteller der Moving Lights zur Zeit, welche Entwicklungen gibt und wohin geht es die nächsten Jahre. Diese und weitere Fragen werden in diesem Thementalk durch Ollie Olma und seinen Gesprächspartner erörtert und vorgestellt.

 

RIEDEL ATMOSPHERE MEDIA CLOUD EINE PLATTFORM, VIELE MÖGLICHKEITEN @ Immersive Showroom Halle 20
Jun 19 um 14:00 – 14:45

Riedel Communications, gegründet 1987 in Wuppertal ist führender Anbieter von Echtzeit-Mediennetzwerken für Video, Audio und Datenkommunikation.
Mit der Atmosphere Media Cloud bietet Riedel eine digitale OTT-Plattform für die Archivierung und Bereitstellung von Video- und Audioinhalten.
Die Software der Atmosphere Media Cloud wandelt, multipliziert, archiviert und verteilt Livestreams in allen gängigen Video- und Audioformaten.
Eine einfache Bedienung und weltweite Verfügbarkeit bilden die Grundlage für wirtschaftlich attraktive und synergetische Produktionsformen.
Die Riedel Atmosphere, eine Cloud viele Möglichkeiten.

Referent: Pit Vogler (RIEDEL Communications),

Safety First – Grundlegende Sicherheitsanforderung von maschinentechnischen Einrichtungen anhand eines 2D Punktzugsystems @ Safety in action on stage
Jun 19 um 14:00 – 15:00

Die Bühne als Arbeitsplatz zeichnet sich unter anderem dadurch aus, dass es notwendig und szenisch gewollt ist unter schwebenden und bewegten Lasten zu arbeiten. Um die Gesundheit der Darsteller und Mitarbeiter nicht zu gefährden, haben sich im Laufe der Zeit verschiedene Sicherheitsfunktionen bewährt. Gerade wenn mehrere maschinentechnische Einrichtung gleichzeitig an einer Bewegung beteiligt sind, ist ein Anhalten aller Antriebe wichtig. SBS zeigt anhand eines kompakt gebauten 2D Flugwerkes grundlegende Sicherheitsfunktion, deren Bauteile und Wirkungsweise.

Referent: Sebastian Weber (SBS)

Möglichst rechtssicheres Ausschreiben von Externen vs. Scheinselbständigkeit @ EventManufaktur
Jun 19 um 14:21 – 14:37

 

Wie kann man heutzutage den Gesetzen entsprechen und trotzdem regelmäßig mit Freelancern arbeiten bei gleichzeitiger Erhaltung eines hohen Qualitätsanspruches? Welche Mehrwerte können moderne Tools, wie Lupax zusätzlich erbringen?

Referent: Tobias Grebing und Robert Schlegel (Lupax),

Designed to Deliver – SHURE TwinPlex & Axient Digital @ SoundLab
Jun 19 um 14:30 – 15:15

In unserem Vortrag wird die neue Subminiatur Lavalier- und Headsetmikrofonserie TwinPlex sowie das innovative Drahtlossystem Axient Digital vorgestellt. Dabei wird insbesondere darauf eingegangen, wie sich die beiden hochwertigen Serien perfekt ergänzen und eine optimale Lösung für den Einsatz im Theater bieten.

Referent: Marius Creutznacher (Shure Distribution GmbH)

Gleichstellung in der Theater- und Veranstaltungsbranche – Beispiele aus der Praxis @ RoundTable 23
Jun 19 um 15:00 – 16:30

Frauen aus der Veranstaltungsbranche berichten aus ihrem Berufsalltag. Wie sieht die Gleichstellung im europäischen Vergleich aus.
Wie sind die Karrierechancen? Wie funktioniert die Vereinbarkeit von Beruf und Familie in einer Leitungsposition?
Vier Frauen berichten, mit anschließender Diskussion

Referentinnen: Daphne Tepper (Projekt: gender equality, UNIMEI), Elonka Soros (Creative Diversity Consultancy and Training), Ilka Licht (National Theatret  Oslo),Simone Krüger (Messe Berlin)

Moderation: Martina Meier, Anja Dansberg – DTHG-Beauftragte

Historische Theatertechnik in der zeitgenössischen Szenografie @ DTHGStand Halle 22
Jun 19 um 15:00 – 15:30

Von der klassischen Barocktechnologie über den Szenenwechsel bis hin zum zeitgenössischen Einsatz dieser vielseitigen Maschine. Die erste historische Nutzung wird erklärt und wie diese Technologie heute der zeitgenössischen Szenografie dienen kann. Ein fantasievoller Szenograf kann mit der unerwarteten Nutzung der vielfältigen Möglichkeiten dieser vernachlässigten Technologie im zeitgenössischen Bühnenbild für aktuelle Produktionen überraschen.

Zeitgemäße Maschinenunterkünfte für Theater bestehen aus Stangen, die auf und ab gehen, sei es mit Gegengewichtssystem oder mit computergesteuerten Motoren. Die “barocke” Theatermaschinerie in der Unterbühne fügt horizontale Bewegungen mit einem Flügel-Wagen-System hinzu und bringt szenische Elemente mit einem Kassettensystem aus der Unterbühne hervor. Bei der Restaurierung/Modernisierung historischer Theater wird diese Unterbühne mit Maschinen geopfert, um sie vor allem als zusätzlichen Lagerraum zu nutzen.

Mit echtem Material demonstrieren wir Alternativen für die Technologie des historischen Theaters und bauen eine “Unterbühne” von 28 mm auf jedem verfügbaren Performance-Boden, um die gleichen Bewegungen ausführen zu können, die von einem historischen Flügel-Wagensystem erzeugt werden. Auch verschiedene Flugbewegungen, die auf historischen Technologien basieren, werden demonstriert. Und was hältst du von einer rotierenden Plattform, die sich auf und abseits der Bühne bewegt? Alle diese Alternativen sind sehr budgetfreundlich und natürlich sehr nachhaltig, arbeiten mit Menschenkraft und werden bei Bedarf gegengewichtet: Ein alternatives Aufzugssystem kann das beweisen.

 

Referent: Jerome Maeckelbergh, (Belgien)

IGVW – Neue Qualifikationsmöglichkeiten auf Level 5 Niveau EQF – was ist das? @ RoundTable 22
Jun 19 um 15:00 – 15:45
Luftakrobatik | Fallsicherung am Schwungtrapez @ Safety in action on stage
Jun 19 um 15:00 – 16:00
Luftakrobatik |  Fallsicherung am Schwungtrapez @ Safety in action on stage

Mit der Staatliche Ballettschule Berlin findet sich ein langjähriger Partner auf der Safety in Action-Bühne wieder mit ein. Schwerpunkt der von Jens Becker erarbeitete Präsentation wird in diesem Jahr die Fallsicherung am Schwungtrapez sein. Diese Live-Präsentation wird ergänzt durch einen Fachvortrag zur physiotherapeutischen Behandlung von Artisten durch Andreas Stommel, Vorstandsmitglied bei tamed Tanzmedizin Deutschland e. V.

Referenten: Jens Becker, Andreas Stommel,

Switch on the Light | Moving Light presented by Robe @ LightLab
Jun 19 um 15:00 – 15:20
Switch on the Light | Moving Light presented by Robe @ LightLab

Robe will present the RoboSpot System together with Ollie Olma.

Switch on the Light | Moving Light presented by LMP @ LightLab
Jun 19 um 15:20 – 15:40
Switch on the Light | Moving Light presented by LMP @ LightLab

LMP will present the Follow-Me System together with Ollie Olma.

MICE – online Vertrieb: Welcome to the Jungle @ EventManufaktur
Jun 19 um 15:21 – 15:35

Die derzeitige Verunsicherung ist groß! Vertriebsorientierte Eingeborene der Hotel- und Location-Szene müssen inzwischen den Direktverkauf verteidigen, da externe Vertriebskosten wie Hyänen große Teile der Gewinn-Margen auffressen. Schon tauchen wieder die nächsten Aasgeier am Himmel auf. Während sich im Zuge der Evolution ein fast harmonisches Zusammenleben mit bereits etablierten Online-Portalen entwickelt hat, sorgt die Entstehung neuer investorengetriebener Artgenossen für eine scheinbar immer bedrohlichere Situation im MICE-Dschungel. Nur hilft es, wenn Tarzan und Jane von Liane zu Liane hangeln und mit gejodeltem ‚Digitalisierungs-Bashing‚Äú die Einwohner des Dschungels warnen? Sicher nicht!
Dieser Vortrag ist eine Bestandsaufnahme der Portalwelt und ihrer Nutzer und gibt Aufschluss über die Veränderungen und Dynamiken jüngster Entwicklungen.

Referent: Bernd Fritzges (VDVO e.V.),

IM/MATERIELLE THEATERRÄUME! Zukunftsvisionen der Theaterarchitektur @ Immersive Showroom Halle 20
Jun 19 um 15:30 – 16:15

Die wachsende Notwendigkeit zur Vermittlung abstrakter Konzepte und Kommunikation komplexer Zukunftsvisionen macht den Einsatz von Virtual und Augmented Reality als Teil von Kommunikationsstrategien interessant. Als Medium kann die Technologie den Zugang zu Inhalten vereinfachen und einen öffentlichen Diskurs anregen. Als Werkzeug kann sie eingesetzt werden, um die Entwicklung neuer Ideen und Konzepte voranzutreiben.
Aus Anlass des europäischen Kulturerbejahres „Sharing Heritage“ widmen wir uns der Frage, welche Potenziale VR und AR im Theater-Kontext generieren können und wie diese Technologie im Zuge von Sanierung und Umbau Zukunftsvisionen erlebbar machen, und Planungs- und Gestaltungsprozesse begleiten kann. Dies wurde am Beispiel der Komischen Oper untersucht, die in den nächsten Jahren wie viele Theater einen umfassenden Sanierungsprozess durchläuft. Dabei sind drei Vermittlungskonzepte und deren prototypische Anwendungen entstanden, die im Vortrag vorgestellt und einen Ausblick auf zukünftige Entwicklungen ermöglichen.

Die Projektideen sind im Rahmen des internationalen Workshops “Im/material Theatre Spaces” unter Leitung von Prof. Dr. Bri Newesely, Hubert Eckart, Franziska Ritter und Pablo Dornhege entstanden, unter Schirmherrschaft der DTHG (Deutsche Theatertechnische Gesellschaft e.V.) im Rahmen des Projektes „Theatre Landscape“, gefördert durch die Beauftragte der Bundesregierung für Kultur und Medien – im Europäischen Kulturerbe-Jahr „Sharing Heritage”.

Alle Projekte können im Immersive Showroom, Halle 20, live getestet werden.

Vorgestellte Projekte:
“Future of … La Boheme” Takayoshi Goto, Maria Kobylenko, Maria Emilie Bürger
“Komisches Forum” Alexander Walmsley, Johanna Rummel, Lotus Lien, Janik Albrecht
“preSTAGE” Oliver Burkhardt, Jan Müller, Claus-Peter Gabriel, Magdalena Dimanski

Referenten: Franziska Ritter, Pablo Dornhege

Studio-Soundqualität auf der Live-Bühne mit DPA Microphones. @ SoundLab
Jun 19 um 15:30 – 16:15

Begleite uns bei einem Mikrofon-Praxis-Workshop mit Gesangs-, Instrumenten- und am Körper getragenen Mikrofonen. Wir werden das d:facto™ Handmikrofon, das 4099 CORE Instrumentenmikrofon, das brandneue 6060 Subminiatur-Lavaliermikrofon und das 6066 Subminiatur-Kopfbügelmikrofon mit Singer-Songwriterin Rosey Cale vorführen.

Der Workshop wird von Global Education and Application Manager Bo Brinck (DPA Microphones) in englischer Sprache gehalten.

Wasser&Erde. Zwei barocke Tanzkostüme. @ Gtkos-Stand (Halle 22 Stand 164)
Jun 19 um 15:30 – 16:00
Switch on the Light | Moving Light presented by JB lighting @ LightLab
Jun 19 um 15:40 – 16:00
Switch on the Light | Moving Light presented by JB lighting @ LightLab

JB lighting will present the P18 Profile, the P18 Wash and the P12 together with Ollie Olma.

Live Time Talk in Erinnerung an einen Guten Freund mit Sarah Clausen @ LightLab
Jun 19 um 16:00 – 17:00

Fred Foster, the ETC co-founder and CEO, was a visionary, an innovator, a role model, and a true leader to many. His contributions to the entertainment industry are countless and range from product innovations to student mentorship programs. Unfortunately Fred Foster passed away on February 8, 2019 at the age of 61. Sarah Clausen ETC will talk with Ollie Olma about Fred Foster, ETC and his vision for the entertainment industrie.

RoundTable: internationale Standards im Bereich der Theater- und Veranstaltungstechnik @ RoundTable 22
Jun 19 um 16:00 – 18:00

– der Sozialdalog in Europa als Gestaltungsmittel
– Wie entstehen Standards außerhalb der EU, Beispiel Russland
– Standards, Gesetze, Normen – wo liegen die Unterschiede
– Diskussion über Methoden zur Lösung ähnlicher Probleme im internationalen Kontext

(Englisch/Deutsch)

Referenten: Genadij Galitzki (APTK), Sacha Ritter (IGVW), Chris van Goethem (STEPP), Hubert Eckart (OISTAT),

Schallemission von Bühnenmaschinerie – Welche Anforderungen sind angemessen? @ RoundTable 21
Jun 19 um 16:00 – 16:45

Wenn in Theatern und Opernhäusern die Bühnenmaschinerie erneuert werden soll, werden durch die Kunden umfangreiche Spezifikationen erstellt. Sehr häufig sind hier auch Anforderungen zu maximalen Schallemissionen definiert. Doch welche Anforderungen sind hierfür angemessen? Wie müssten diese Anforderungen sinnvoll formuliert werden?

Ausgangspunkt zur Beantwortung dieser Fragen ist der real existierende Hintergrundschallpegel während einer Vorstellung, welcher durch eine Vielzahl von verschiedenen Schallquellen verursacht wird. Solange diese Schallquellen kontinuierlicher Natur sind, werden diese im Normalfall durch die Zuschauer nicht als störend wahrgenommen. Für die Schallquelle „Bühnenmaschinerie“ trifft dieses Kriterium i.d.R. nicht zu, da hier ausschließlich während der aktiven Bewegungsphasen Schall emittiert wird. Um Sicherzustellen, dass die Schallquelle „Bühnenmaschinerie“ vom Zuschauer nicht störend wahrgenommen wird, darf diese Schallquelle den kontinuierlichen Hintergrundschallpegel nicht überschreiten.

Vorgestellt wird eine detaillierte Untersuchung zu dieser Thematik. Dafür wurden umfangreiche Messreihen während Live-Veranstaltungen in mehreren Theatern durchgeführt. Auf Basis dieser Messreihen wurde mit statistischen Analysemethoden die Hintergrundschallpegel extrahiert, so dass im Ergebnis eine präzise Aufstellung von spektralen Schallemissionsanforderungen für die Bühnenmaschinerie entstand.

Referent: Michael Langgemach (SBS Bühnentechnik),

Gastspielhäuser als Veranstaltungsorte @ EventManufaktur
Jun 19 um 16:21 – 16:37

Nicht jede Kommune in Deutschland unterhält ein eigenes Theater. Dies gilt insbesondere für die Klein- und Mittelzentren, welche einerseits über Spielstätten unterschiedlicher Art (Theater, Stadthallen, Kulturhäuser, Kongresszentren, etc.) verfügen, andererseits jedoch nicht Theaterbetriebe als Mehrspartenhäuser‚ mit festem künstlerischem Personal unterhalten. Als Alternative bieten sich in diesem Fall Theatergastspiele an.

Referent: Bernward Tuchmann (INTHEGA e.V.),

Professional Beam Steering für Theater, Musical & Concert Sound @ SoundLab
Jun 19 um 16:30 – 17:15

Anhand von Case Studies werden die vielfältigen Anwendungsbereiche moderner Beam Steering Systemen erläutert.

Referent: Chris Bollinger (Fohhn)

Reise in parallele Welten – Virtual Reality in Kunst Museum und Theater @ Immersive Showroom Halle 20
Jun 19 um 16:30 – 17:00

Nachdem sich der anfängliche Hype um Virtual Reality beruhigt hat, sind die teilweise unrealistischen Erwartungen einer gewissen – positiv zu bewertenden – Nüchternheit gewichen, die einen objektiven Blick auf die Zukunft der Technologie ermöglicht und erkennen lässt, in welchen Formen sich Virtual Reality zukünftig in unsere Medienlandschaft eingliedern wird.

Virtual Reality wird – anders als das Smartphone oder in Zukunft vielleicht Augmented Reality – nicht unbedingt zu einer integralen Technologie unseres Alltags, sondern viel mehr dann relevant, wenn wir aus dem Gewohnt-alltäglichen heraus in eine andere Welt treten wollen. So bieten Kunst, Kino und Theater in ihren aktuellen Erscheinungsformen die Möglichkeit das Gewohnte zu verlassen und auch Museen und Ausstellungen sind – für einen Großteil ihrer Besucher – nicht Teil des Alltags sondern bilden künstliche Erlebnisräume, räumlich erlebbare Parallelwelten. Durch den Einsatz von Virtual Reality kann das Eintauchen in diese Parallelwelten bis hin zu einer fast vollständigen Simulation, gesteigert werden.

Während die Technologie ihren Kinderschuhen entsteigt, machen bereits immer mehr Künstler- und Gestalter*innen ihre Inhalte und Werke in Virtual Reality erfahrbar. Dabei wird die Technologie nicht nur als medial-gestalterisches Werkzeug genutzt, sondern wird selbst zum eigenständigen künstlerischen Medium. Auch immer mehr Museen erkunden die Einsatzmöglichkeiten von VR in Ausstellungen oder als ergänzende Angebote. Dabei ist jedes Projekt noch prototypisch und jeder Akteur noch Pionier.

Referent: Pablo Dornhege

 

Wasser&Erde. Zwei barocke Tanzkostüme. @ Gtkos-Stand (Halle 22 Stand 164)
Jun 19 um 16:30 – 17:00
außergewöhnlich – verbunden – leistungsstark @ RoundTable 21
Jun 19 um 17:00 – 17:45

Anhand von Beispielen zeigen wir Lösungen, die nicht alltäglich für uns sind, aber herausragend für uns im Tagesgeschäft. (Neueste Entwicklungen für Showtheater in China, Taktung und Synchronisation von Robotern auf Kreuzfahrtschiffen, Gesamtlösungen für ‚immersive environment‘ etc.)
In der Steuerung geht alles ums Zusammenspiel mit dem „Flow“ der Produktion, anderen Subsystemen, Licht und Projektion oder auch dem Akteur oder Zuschauer.
Performing ist das Business unserer Kunden, für uns bedeutet es Leistungsstärke und Verfügbarkeit.

Vortragssprache Englisch

Referenten: Alexander Amon, Oliver Brück (Waagner-Biro),

Brandschutzdialog @ Safety in action on stage
Jun 19 um 17:00 – 18:00


Der Brandschutz bei Veranstaltungen ist eine der großen Aufgaben für jeden Sicherheitsverantwortlichen. Beim Brandschutdialog 2019 steht die geplante IGVW Prüfung von Werkstoffen im Bereich des Dekorationsbaus im Mittelpunkt des Dialogs. Die Prüfungen nach diesem Verfahren dienen dazu, das Verhalten brennbarer Werkstoffe beim Beflammen mit einem Handbrenner unter festgelegten Versuchsbedingungen zu ermitteln. Das Prüfverfahren ist dazu geeignet, die Entzündbarkeit von Werkstoffen und Werkstoffkombinationen in der Veranstaltungstechnik (beispielsweise im Dekorationsbau) durch typische Zündquellen, wie sie in der Veranstaltungstechnik zu finden sind (z.B. Scheinwerfer, Pyrotechnik), zu beurteilen. Weiterhin kann das Prüfergebnis zur Beurteilung des Brandverhaltens (Beitrag zum Brand) der Werkstoffe herangezogen werden.

Dieses Prüfverfahren wird daher auch an allen drei Tagen live und in Farbe mit reellen Prüfungen der Entzündbarkeit auf der Safety in Action-Bühne vorgestellt.

Die Überlegungen dazu werden fachlich vorgestellt und im Kontext der gültigen baurechtlichen Regelungen bewertet.

Stefan Kluge, Erhard Arnhold, Wesko Rohde, Harald Scherer

Historische Theatertechnik in der zeitgenössischen Szenografie @ DTHGStand Halle 22
Jun 19 um 17:00 – 17:30

Von der klassischen Barocktechnologie über den Szenenwechsel bis hin zum zeitgenössischen Einsatz dieser vielseitigen Maschine. Die erste historische Nutzung wird erklärt und wie diese Technologie heute der zeitgenössischen Szenografie dienen kann. Ein fantasievoller Szenograf kann mit der unerwarteten Nutzung der vielfältigen Möglichkeiten dieser vernachlässigten Technologie im zeitgenössischen Bühnenbild für aktuelle Produktionen überraschen.

Zeitgemäße Maschinenunterkünfte für Theater bestehen aus Stangen, die auf und ab gehen, sei es mit Gegengewichtssystem oder mit computergesteuerten Motoren. Die “barocke” Theatermaschinerie in der Unterbühne fügt horizontale Bewegungen mit einem Flügel-Wagen-System hinzu und bringt szenische Elemente mit einem Kassettensystem aus der Unterbühne hervor. Bei der Restaurierung/Modernisierung historischer Theater wird diese Unterbühne mit Maschinen geopfert, um sie vor allem als zusätzlichen Lagerraum zu nutzen.

Mit echtem Material demonstrieren wir Alternativen für die Technologie des historischen Theaters und bauen eine “Unterbühne” von 28 mm auf jedem verfügbaren Performance-Boden, um die gleichen Bewegungen ausführen zu können, die von einem historischen Flügel-Wagensystem erzeugt werden. Auch verschiedene Flugbewegungen, die auf historischen Technologien basieren, werden demonstriert. Und was hältst du von einer rotierenden Plattform, die sich auf und abseits der Bühne bewegt? Alle diese Alternativen sind sehr budgetfreundlich und natürlich sehr nachhaltig, arbeiten mit Menschenkraft und werden bei Bedarf gegengewichtet: Ein alternatives Aufzugssystem kann das beweisen.

 

Referent: Jerome Maeckelbergh, (Belgien)

Let’s talk about LED light – DMG Mix Serie @ LightLab
Jun 19 um 17:00 – 17:20
Let's talk about LED light – DMG Mix Serie @ LightLab

Lightpower will present LED Light solutions with the DMG Mix Serie together with Ollie Olma.

Roundtable Frauennetzwerk @ RoundTable 23
Jun 19 um 17:00 – 17:45

Hilfestellung für die Praxis
Forderungen nach Gleichbehandlung, was können die Theater tun?
Verhaltenskodex Bühnenverein am Beispiel der Volksbühne Berlin
Mentoring, Selbstmarketing, braucht es ein spezielles Coaching für Frauen?
Vertragsverhandlungen/ Selbstmarketing – was bin ich wert?

Moderation: Martina Meier, Anja Dansberg

Switch on the Light | Moving Light presented by Martin @ LightLab
Jun 19 um 17:20 – 17:40
Switch on the Light | Moving Light presented by Martin @ LightLab

Lightpower will present the Martin Mac Allure together with Ollie Olma.

Jun
20
Do
Ausbildung und Berufsbild von Fernsehkameraleuten @ EventManufaktur
Jun 20 um 10:21 – 10:35
Ausbildung und Berufsbild von Fernsehkameraleuten @ EventManufaktur

Berufsbild, Beschreibung von Ausbildung und Zusatzqualifikationen, die BVFK-Zertifizierung
Berufsbild, Rechte und Pflichten
Formen der Beschäftigung, Honorare


Referent: Frank Trautmann (Vorsitzender des BVFK

burn down the curtain | Die IGVW Flammprobe @ Safety in action on stage
Jun 20 um 10:30 – 11:15

Die IGVW Flammprobe ergibt sich aus dem SQP7 Dekobau und richtet sich an Hersteller und Benutzer von Dekorationen und beschreibt den Ablauf zur Prüfung von Werkstoffen im Bereich des Dekorationsbaus. Die Prüfungen nach diesem Verfahren dienen dazu, das Verhalten brennbarer Werkstoffe beim Beflammen mit einem Handbrenner unter festgelegten Versuchsbedingungen zu ermitteln.
Das Prüfverfahren ist dazu geeignet, die Entzündbarkeit von Werkstoffen und Werkstoffkombinationen in der Veranstaltungstechnik (beispielsweise im Dekorationsbau) durch typische Zündquellen, wie sie in der Veranstaltungstechnik zu finden sind (z.B. Scheinwerfer, Pyrotechnik), zu beurteilen.
Weiterhin kann das Prüfergebnis zur Beurteilung des Brandverhaltens (Beitrag zum Brand) der Werkstoffe herangezogen werden.

Das Prüfverfahren wird live vorgestellt und spricht Technische Direktoren, Werkstattleiter und Bühnenhandwerker an.

Referent: Stefan Kluge (ZDF),

Die Messe ist tot, lang lebe die Messe! @ RoundTable 22
Jun 20 um 10:30 – 11:15

Messeerlebnis neu definiert. Präsentation eines Konzept Messestandes live auf der Stage.

Referent: Georg Winkel (SWOOFLE)

Fragen zum Thema 3D Druck beantworten @ Gtkos-Stand (Halle 22 Stand 164)
Jun 20 um 10:30 – 11:30
Impulses about Experience Technology in Museums – INTRODUCTION @ Immersive Showroom Halle 20
Jun 20 um 10:30 – 11:30
Impulses about Experience Technology in Museums - INTRODUCTION @ Immersive Showroom Halle 20

Would You like to Be Immersed?
Short introduction and overview of the 14 exciting impulses.
Robert Eysoldt, Creative Consultant, ZEROOVERHEAD CONSULTING

Where Is the Imagination in a Total Immersion?
A brief insight into the immersive techniques of the past and present, as well as an outlook on the future of the imaginary.
Thomas Bremer, Professor of Game Design, DE:HIVE Institut, HTW Berlin-University of Applied Sciences

How to Use Digital Tools to Enhance Visitor Experience in Museums?
About the search for new ways to enter into an long-lasting exchange with museums from which all other museums can participate – the example museum4punkt0.
Monika Hagedorn-Saupe, Joint Project Lead and Coordinator, museum4punkt0, Stiftung Preussischer Kulturbesitz

MITGLIEDERVERSAMMLUNG DES BUNDES DER SZENOGRAFEN @ RoundTable 23
Jun 20 um 10:30 – 12:45

MITGLIEDERVERSAMMLUNG DES BUNDES DER SZENOGRAFEN

Peter und der Wolf für Bläserquintett und Vivace – 3D Audio in der Praxis @ SoundLab
Jun 20 um 10:30 – 11:15

Sergeij Prokofjews Peter und der Wolf so lebendig, wie Sie es noch nie gehört haben. Erleben Sie die Premiere der Produktion mit dem Bläserquintett Odeon Winds und VIVACE.
Die Verbindung von 3D Audio und Raumakustik in VIVACE liefern sowohl Peter als auch dem Wolf ungeahnte und unterhaltsame Möglichkeiten! Wir freuen uns auf Ihren Besuch im Soundlab!

 

Der ETTE Praxis Test @ DTHGStand Halle 22
Jun 20 um 11:00 – 11:45

Das ETTE Projekt beschreibt eine Mindestqualifikation für sicheres Arbeiten auf der Bühne. Dabei handelt es sich nicht um ein herkömmliches Schulungsprogramm sondern um den Versuch, lebenslanges Kompetenzlernen zu ermöglichen. Damit wird Sicherheit zu einer Frage der persönlichen Einstellung Kompetenz. In einer Präsentation zeigen wir die praktische Prüfung, die zur Erlangung des ETTE-Zertifikates notwendig ist und ab Ende 2019 mit internationaler Gültigkeit angeboten werden soll.
Die Präsentationen finden in englischer und deutscher Sprache statt.

Referent: HChris van Goethem, Sacha Ritter

Der Morgen Danach @ LightLab
Jun 20 um 11:00 – 15:00
Der Morgen Danach @ LightLab

Der dritte Messetag steht im Light ganz im Zeichen der bilateralen Abstimmung, des Austauschs und der Kommunikation zwischen den Ausstellern und den Besuchern. Besuchen Sie das Light Lab zu offenen Gesprächsrunden und einer konstruktiven Abstimmung mit allen Ausstellern (LMP, GLP, Cast, JB-Lighting, ROBE, Lightpower, ETC, VisionTwo, Gerriets, Christie, PRG, ADB Stagelight, TopVision, Studio Berlin, Nüssli, GAHRENS + BATTERMANN)

Licht und Lichtdesign – Guided Tour
Jun 20 um 11:00 – 12:30

Treffpunkt: Produktionsbüro Halle 20|Stand 112.

geführter Messerundgang führt das interessierte Fachpublikum 1 x pro Messetag zu ausgewählten Ständen der Aussteller der Halle 20. Fachbesucher können so Hersteller direkt vor Ort kennenlernen und Produkte ausprobieren.

Meeting point: Production Office Hall 20|Stand 112.

A guided tour will guide trade visitors 1 x per day to selected exhibitor stands in hall 20, where they will meet manufacturers and distributors to get to know their latest products and services.

 

zactrack® Auto Follow System @ RoundTable 21
Jun 20 um 11:00 – 11:45

Von der kleinen Theaterbühne zum Rock ‘n Roll Konzert im Open-Air Stadion. Ein 3D Tracking System für alle Einsatzgebiete.

 

Die Digitalisierung hat auch im Bühnenalltag längst Einzug gehalten. Kaum ein Effektgerät wir noch manuell bedient. Alle habe Netzwerkschnittstellen und werden von irgendeiner Steuerkonsole bedient. Die Automatisierung schreitet in riesen Schritten voran. Abläufe und Bewegungen werden in 3D Koordinaten gespeichert und gemäß Time Code programmgesteuert abgerufen.

3D Tracking im Bühnenraum wird ein weiterer großer „Game-Changer“ in unserer Industrie. Es ist doch der logische nächste Schritt, wenn alle Elemente in der Show „selbst wissen“ wo sie sich befinden und es der Steuerung mitteilen können. Intelligente Effektmaschinen wie Moving-Lights, Video-Projektionen oder Sound-Panning Systeme liefern den dynamischen Effekt genau dort wo sich der Akteur befindet.

zactrack® ist ein 3D Funk Tracking System für alle Einsatzbereiche im Show Business. Ob für den einzelnen Darsteller auf der Kabarett-Bühne, der Prima Ballerina in der Oper oder dem Rock ‘n Roll Star beim Open-Air vor zig-tausend Fans, für alle liefert das zactrack® System die präzisen Positionsdaten und steuert so hunderte Moving-Lights, dynamische Videoprojektionen und 3D Sound. Und das alles Gleichzeitig!

In diesem Vortrag:

  • Treffen Sie die Entwickler des erfolgreichen zactrack® Systems.
  • Erfahrungsberichte und Beispiele aus Theater, Oper, Musical und Rock ‘n Roll
  • Erleben Sie den Live-Einsatz des zactrack Systems während des Vortrages

Referent: Werner Petricek (zacktrack GmbH),

Der lange Weg der Nachhaltigkeit. @ EventManufaktur
Jun 20 um 11:21 – 11:37

Jeder Schritt zählt…
Die neue Zertifizierung vom Berlin Convention Office zum Sustainable Partner.

Referentin: Juliane Radig (Forum Factory Berlin),

Impulses about Experience Technology in Museums – VR EXPERIENCE @ Immersive Showroom Halle 20
Jun 20 um 11:30 – 12:30
Impulses about Experience Technology in Museums - VR EXPERIENCE @ Immersive Showroom Halle 20

How Do You Live in a Story?
History and Strategy of telling stories in immersive media.
Philipp Wenning, VR-Director, Co-Founder, INVR.SPACE

What Happens When You Shrink Visitors to the Size of a Woodlouse?
How to use VR as a tool to unknown experience perspectives.
Lutz Westermann, Managing Partner, hapto GmbH

How to Create Vast Virtual Worlds for a Musealogic Dialogue?
Utilizing VR and AR for exhibitions.
Patrik de Jong, Creative Director, Artificial Rome

Luftakrobatik | Fallsicherung am Schwungtrapez @ Safety in action on stage
Jun 20 um 11:30 – 12:00
Luftakrobatik |  Fallsicherung am Schwungtrapez @ Safety in action on stage

Mit der Staatliche Ballettschule Berlin findet sich ein langjähriger Partner auf der Safety in Action-Bühne wieder mit ein. Schwerpunkt der von Jens Becker erarbeitete Präsentation wird in diesem Jahr die Fallsicherung am Schwungtrapez sein. Diese Live-Präsentation wird ergänzt durch einen Fachvortrag zur physiotherapeutischen Behandlung von Artisten durch Andreas Stommel, Vorstandsmitglied bei tamed Tanzmedizin Deutschland e. V.

Referenten: Jens Becker, Andreas Stommel,

Mitarbeiterführung im 21. Jahrhundert: Selbstorganisation als Chance für Teams in Kunst und Technik? @ RoundTable 22
Jun 20 um 11:30 – 12:15

In einer zunehmend vernetzten, flexiblen, schnelllebigen Welt funktionieren die althergebrachten hierarchisch-starren Strukturen in Theaterbetrieben mit ihrer Trägheit nicht mehr. Neben den theatertypischen schwierigen Arbeitszeiten und der schlechten Bezahlung kommen unnötige Organisationsprobleme, Reibungsverluste und Entscheidungsstaus hinzu. So werden auch willige Mitarbeiter*Innen demotiviert und verlassen das Theater bzw. nehmen die Stelle erst gar nicht an.
Um diese neuen Herausforderungen zu meistern, braucht es andere Führungskonzepte und eine neue Unternehmenskultur, weg von der allwissenden einsamen Führungskraft hin zu vernetzten Teams, deren Mitglieder die weitgehende Führungsverantwortung ihrer Kompetenz entsprechend übernehmen.
Der Kern dieser neuen Organisationsentwicklung ist die Selbstorganisation – auf der Führungs- und Teamebene.
Dieser RoundTable soll dazu dienen, die Grundlagen von agilem Arbeiten kennenzulernen, mit Mythen zu Selbstorganisation aufzuräumen und zur Diskussion über neue, flexiblere Strukturen im Miteinander anzuregen.

Referentin: Christina Barandun, Beratung, Coaching & Training

Von der Technologie zur Anwendung, eine praktische Einführung in die Beam Steering Technology und den Richtschall. @ SoundLab
Jun 20 um 11:30 – 12:15

Basierend auf dem Projekt von Kling & Freitag, die ideale akustische Ausstattung für die Elbphilharmonie zu liefern, stellen wir den technischen Einsatz der Strahlführung und die Vorteile einer gezielten Schallemission von der Idee über das Konzept bis hin zur Realisierung vor. Dabei liegt ein Schwerpunkt auf der akustischen Analyse und dem Einsatz des VIDA L/C-Systems in der Elbphilharmonie, das aufzeigt, wie vorteilhaft die Strahlführungstechnologie gegenüber herkömmlichen Lautsprechertechnologien wie z.B. Line-Arrays und Punktquellen ist.

Referenten: Andreas Bauer (Sales and application support , Kling & Freitag,), Christoph Wöhler (Senior Consultant, Kling & Freitag.)

 

Wasser&Erde. Zwei barocke Tanzkostüme. @ Gtkos-Stand (Halle 22 Stand 164)
Jun 20 um 11:30 – 12:00
Fachgruppentreffen KostümbildnerInnen / Fundus Adlerhof – Schätze retten @ Raum Palais Bar 1. OG
Jun 20 um 12:00 – 14:00
Fachgruppentreffen KostümmalerInnen (Nur für Mitglieder) @ Gtkos I
Jun 20 um 12:00 – 14:30
Ressourcenausgleich in der Veranstaltungsbranche @ RoundTable 21
Jun 20 um 12:00 – 12:45

Akteure der Nacht pflanzen Regenwald

Für jede Veranstaltung werden viele Ressourcen unserer Welt verbraucht. Es ist schon längst nötig, dafür einen Ausgleich zu schaffen. Regenwaldschutz und -aufforstung hilft der Welt! Initiiert und unterstützt durch die Akteure der Nacht wird ein besonderes Projekt vorgestellt.

Referentinnen: Tina Kitzing (Beuth Hochschule), Katja Wiese (Naturefund)

Safety First –Sicherheitsfunktionen von maschinentechnischen Einrichtungen anhand eines 2D Punktzugsystems @ Safety in action on stage
Jun 20 um 12:00 – 12:30

Die Bühne als Arbeitsplatz zeichnet sich unter anderem dadurch aus, dass es notwendig und szenisch gewollt ist unter schwebenden und bewegten Lasten zu arbeiten. Um die Gesundheit der Darsteller und Mitarbeiter nicht zu gefährden, haben sich im Laufe der Zeit verschiedene Sicherheitsfunktionen bewährt. Gerade wenn mehrere maschinentechnische Einrichtung gleichzeitig an einer Bewegung beteiligt sind, ist ein Anhalten aller Antriebe wichtig. SBS zeigt anhand eines kompakt gebauten 2D Flugwerkes grundlegende Sicherheitsfunktion, deren Bauteile und Wirkungsweise.

Referent: Sebastian Weber (SBS)

Zu Gast auf den Brettern, die die Welt bedeuten @ EventManufactory
Jun 20 um 12:21 – 12:37

Gastspielbetriebe und fahrende Produktionen bedürfen ein besonderes Maß der Gastfreundschaft.
Diese beginnt nicht erst beim Empfang bzw. bei der Anlieferung. Im innerhalb des Symposiums der DTHG entwickelten Leitfaden wird dieses Thema vertieft behandelt. Dieser Vortrag möchte schon mal den Teppich ausrollen für Theater- und Eventbegeisterte jeglicher Couleur.

Speaker: Johannes Böhner (BWKI – Bühnenplanung Walter Kottke Ingenieure GmbH),

Die Dynamik des Falls messen @ Safety in action on stage
Jun 20 um 12:30 – 13:00

Die DGUV 17 formuliert im §9 Tragmittel und Anschlagmittel die Anforderung, an diese so, dass sie entsprechend der besonderen Gefährdung beim Betrieb und den beim Betrieb auftretenden Belastungen beschaffen und ausreichend bemessen sein müssen. Was passiert eigentlich, wenn mal etwas schief geht und die Maschinerie einer bühnentechnischen Einrichtung in verschiedenen Stopp-Kategorien zum Stehen gebracht werden muss?

Dann wirken dynamische Kräfte, die in dieser Präsentation erklärt und an einem Modell gemessen werden. Darüber hinaus werden Möglichkeiten des sicheren Umgangs mit diesen Belastungen vorgestellt.

Referent: Volker Kirsch (Bosch Rexroth)

Impulses about Experience Technology in Museums – AR EXPERIENCE @ Immersive Showroom Halle 20
Jun 20 um 12:30 – 14:00
Impulses about Experience Technology in Museums - AR EXPERIENCE @ Immersive Showroom Halle 20

AR Is the Answer, but What Is the Question?
What cultural institutions can teach us about digitalization.
Raphaël de Courville, Co-founder, NEEEU Spaces GmbH

How Can AR Enhance Storytelling in Museums Today?
What new ways of interactions we discovered while creating an
exhibition with Microsoft Hololens for teenagers.
Kai Wegner, Senior Consultant, Exozet Berlin GmbH

Is Your Smart Device the Key to Location Based Information?
We don’t know! But AR will be the door opener to wherever you want to go!
Sebastian Winkler, CEO, shoutr labs

All by Myself or Can We Move from Single to Group Experiences for the Masses?
About the advantages of interaction with large groups in VR and AR.
Axel Steinkuhle, CEO, Evrbit

Variable Akustik am Beispiel der Elbphilharmonie Hamburg @ SoundLab
Jun 20 um 12:30 – 13:15

Variable Akustikmaßnahmen in Form von Vorhängen werden schon seit Jahrzehnten eingesetzt. In der Elbphilharmonie Hamburg wurden neuartige Rollbanner-Systeme eingesetzt, um den großen Saal akustisch variabel zu gestalten. Aber warum müssen in einem neuen Konzertsaal, der noch dazu als einer der teuersten der Welt in die Geschichtsbücher eingegangen ist, überhaupt variable Akustikelemente installiert werden? Sollte ein Konzertsaal nicht von sich aus schon akustisch optimal entworfen sein? Diese und weitere spannende Fragen rund um das Thema variable Raumakustik werden in diesem Vortrag beantwortet.

Referent: Jonas Schira, Gerriets GmbH

Bühne frei:  Aktivsauerstoff – der neue Player im Showgeschäft chemiefreie Reinigung für Tanz und Schauspiel  @ RoundTable 21
Jun 20 um 13:00 – 13:45

Neue Verfahren in der Reinigung bringen mehr Sicherheit für Personal und Darsteller.
Reinigung mit Aktivsauerstoff ermöglicht den Verzicht auf chemische Reinigungsmittel in der Tanzbodenreinigung. Dieses neue Verfahren ist einfacher in der Anwendung, reinigt schnell mit desifizierender Wirkung.
Das bedeutet:
– keine Exposition auf Personal im Reinigungsprozess (mehr Gesundheitsschutz)
– keine Reste von Reinigungsmitteln auf Tanzböden geben mehr Sicherheit für Tänzer/innen

Mehr dazu im Vortrag und am Stand der 1st SELECTION GmbH.

Referent: Roland Krüger (1st Selection)

D8 Plus Elektrokettenzug | ein Allrounder der besonderen Art @ Safety in action on stage
Jun 20 um 13:00 – 13:30

Obwohl die Bezeichnungen für das Regelwerk der Berufsgenossenschaft sich in den letzten Jahre geändert hat, konnte sich die Bezeichnung D8 Plus Elektrokettenzug im Markt behaupten. Dies ist ein Indikator für den vielfältigen Einsatz dieser mit einer zusätzlichen Bremse ausgerüsteten Elektrokettenzüge die im täglichen Einsatz nur mit der Hälfte der ursprünglichen angegebenen Tragfähigkeit belastet werden dürfen.

Damit ist der D8 Plus Elektrokettenzug mit Ausnahme der Bremsen nach dem Prinzip der Eigensicherheit dimensioniert und mit dem Einsatz der zweiten Bremse werden die Anforderungen des Prinzips der Einfehlersicherheit erfüllt. Der D8 Plus Elektrokettenzug darf somit zum Halten von Lasten über Personen ohne Sekundärsicherung eingesetzt werden und ist ein unerläßlicher Baustein der täglichen Arbeit über den Köpfen der Besucher und Mitarbeiter.

Die vielfältigen Einsatzmöglichkeiten der D8 Plus Elektrokettenzüge werden live und in Farbe mit einem Traversengelenk und der für den Einsatz notwendigen Motorsteuerung vorgestellt.

Referent: Torsten Simsch (cast C.Adolph & RST Distribution GmbH)

Engere Vernetzung von Gastspielhäusern und Gastspieltheatern @ RoundTable 23
Jun 20 um 13:00 – 13:45

 

 

 

 

 

 

Sanierung von Gastspielhäusern, Standardisierung von Bühnenanweisungen und die INTHEGA-Datenbank der Gastspielhäuser, das sind Themen des RoundTables der gemeinsam von INTHEGA und DTHG veranstaltet wird

Referenten: Martin Fuchs (DTHG-Beauftragter), Bernwart Tuchmann (INTHEGA),

Historische Theatertechnik in der zeitgenössischen Szenografie @ DTHGStand Halle 22
Jun 20 um 13:00 – 13:30

Von der klassischen Barocktechnologie über den Szenenwechsel bis hin zum zeitgenössischen Einsatz dieser vielseitigen Maschine. Die erste historische Nutzung wird erklärt und wie diese Technologie heute der zeitgenössischen Szenografie dienen kann. Ein fantasievoller Szenograf kann mit der unerwarteten Nutzung der vielfältigen Möglichkeiten dieser vernachlässigten Technologie im zeitgenössischen Bühnenbild für aktuelle Produktionen überraschen.

Zeitgemäße Maschinenunterkünfte für Theater bestehen aus Stangen, die auf und ab gehen, sei es mit Gegengewichtssystem oder mit computergesteuerten Motoren. Die “barocke” Theatermaschinerie in der Unterbühne fügt horizontale Bewegungen mit einem Flügel-Wagen-System hinzu und bringt szenische Elemente mit einem Kassettensystem aus der Unterbühne hervor. Bei der Restaurierung/Modernisierung historischer Theater wird diese Unterbühne mit Maschinen geopfert, um sie vor allem als zusätzlichen Lagerraum zu nutzen.

Mit echtem Material demonstrieren wir Alternativen für die Technologie des historischen Theaters und bauen eine “Unterbühne” von 28 mm auf jedem verfügbaren Performance-Boden, um die gleichen Bewegungen ausführen zu können, die von einem historischen Flügel-Wagensystem erzeugt werden. Auch verschiedene Flugbewegungen, die auf historischen Technologien basieren, werden demonstriert. Und was hältst du von einer rotierenden Plattform, die sich auf und abseits der Bühne bewegt? Alle diese Alternativen sind sehr budgetfreundlich und natürlich sehr nachhaltig, arbeiten mit Menschenkraft und werden bei Bedarf gegengewichtet: Ein alternatives Aufzugssystem kann das beweisen.

 

Referent: Jerome Maeckelbergh, (Belgien)

Produktvorstellung EloTwin @ RoundTable 22
Jun 20 um 13:00 – 13:45

Der Hybrid-Boden der sich auf Knopfdruck vom Bühnenboden in einen Ballettschwingboden verwandelt.
– endlich die Oper genau so proben, wie sie aufgeführt wird
– zusätzliche Nutzung von Probebühnen für Ballett ohne Umbau
Diskutieren Sie mit uns über die Potentiale, die sich für Studiobühnen und vor allem den Probebetrieb aus dieser Innovation ergeben.

Referent: Kai-Uwe Patz (Bühnenbau Wertheim),

Netzwerken der Zukunft @ EventManufaktur
Jun 20 um 13:21 – 13:35
Netzwerken der Zukunft @ EventManufaktur

Referentin: Tanja Schramm (meet Germany),

High Speed Performer Flying by Waagner-Biro @ Safety in action on stage
Jun 20 um 13:30 – 14:00

Demonstration der motorisierten Spannrolle für hochdynamischen Flug von Personen in Akrobatiktheatern und damit verbundenen sicherheitsrelevanten Anwendungen in der CAT-Steuerung.

Referent: Ivo Gruterres (Waagner Biro)

VALtec – Variabel Acoustic Lens – Perfektes Beam-Steering auch im Hochton Bereich @ SoundLab
Jun 20 um 13:30 – 14:15

Theater-Bühnen und Zuschauerräume werden nahezu überall variabel genutzt. Dies bedeutet für die Tontechnik aufwändigen Umbau oder mindere Übertragungsqualität. In der Beschallungstechnik haben sich in den letzten Jahren Schallzeilen durchgesetzt, deren vertikales Abstrahlverhalten mit Hilfe der integrierten Elektronik veränderbar ist. Das sogenannte Beam-Steering bietet optische, akustische und Handhabungs-Vorteile. Für Sprachwiedergabe ist eine Anordnung aus hochwertigen Breitbandchassis mit entsprechender Entzerrung ausreichend. Bei der Wiedergabe hoher Frequenzen liegen allerdings die Abmessungen der verwendeten Schallwandler in der Größenordnung der abzustrahlenden Wellenlängen, was zu diversen Problemen führt.

Referent: Dieter Klein, KS Audio

Der Weg ins Interim – das Landestheater Altenburg zieht ins Theaterzelt. @ RoundTable 21
Jun 20 um 14:00 – 14:45

Der Erfahrungsbericht eines sehr aktuellen Umzugs in die Ersatzspielstätte, die für 2 Jahre der Hauptspielort eines vier-Sparten-Theaters werden wird. Einzug im Juli 2019, direkt nach der Stage|Set|Scenery. Erfahrungen einer sehr kurzen Planungsphase und der Umgang mit einem sehr engen finanziellen Rahmen.

Referent: Thomas Lüdicke (theapro)

Impulses about Experience Technology in Museums – EXPERIENCE FOR ALL @ Immersive Showroom Halle 20
Jun 20 um 14:00 – 14:30
Impulses about Experience Technology in Museums - EXPERIENCE FOR ALL @ Immersive Showroom Halle 20

How Can You Create Experiences for All Visitors?
Providing inclusive and enjoyable experiences for visitors with and without disabilities in cultural places.
Alexandra Verdeil, General Manager Germany & Austria, Tactile Studio

NA! WART IHR WIEDER SHOPPEN? – Ein Gespräch über die Wertschätzung der Arbeit von Kostümbildnerinnen @ RoundTable 23
Jun 20 um 14:00 – 14:45

Ein Gespräch über die Wertschätzung der Arbeit von Kostümbildnerinnen

Referentin: Katharina Kromminga
eine Veranstaltung des Bundes der Szenografen

Corporate identity fashion @ EventManufaktur
Jun 20 um 14:21 – 14:35
Corporate identity fashion @ EventManufaktur

Was ist corporate identity fashion?

Von der Produktlaunch bis zur Messe oder Event, von den großen Marken bis zu den vielversprechenden Newcomern – unsere Partner schätzen Corporate ID.

Fashion für Unternehmergeist, unsere Kreativität und die Qualität unserer Arbeit: Hochwertige Event Fashion, Messenger Fashion und Corporate Identity Fashion.

Unsere Kreationen sind mehr als nur durchschnittliche Messebekleidung oder standardisierte Eventmode, denn auch die Erscheinung Ihrer Mitarbeiter, welche Ihr Produkt und dessen Individualität vertreten, ist gerade im gehobenen Segment wichtig. Eine wertige Darstellung aus edlen und hochwertigen Materialien, entsprechend der gewünschten Zielgruppe.

Ein besonders fantasievolles, unkonventionelles Kleidungsstück, das auf sich aufmerksam macht und die entsprechenden corporate identity Richtlinien erfüllt, kann nicht nur im Werbebereich eingesetzt werden, sondern auch redaktionell einen Multiplikationsfaktor darstellen.

Referent: Daniel Westrick (Rodan Design),

Designed to Deliver – SHURE TwinPlex & Axient Digital @ SoundLab
Jun 20 um 14:30 – 15:15

In unserem Vortrag wird die neue Subminiatur Lavalier- und Headsetmikrofonserie TwinPlex sowie das innovative Drahtlossystem Axient Digital vorgestellt. Dabei wird insbesondere darauf eingegangen, wie sich die beiden hochwertigen Serien perfekt ergänzen und eine optimale Lösung für den Einsatz im Theater bieten.

Referent: Marius Creutznacher (Shure Distribution GmbH)

Impulses about Experience Technology in Museums – AUDIO EXPERIENCE @ Immersive Showroom Halle 20
Jun 20 um 14:30 – 15:00
Impulses about Experience Technology in Museums - AUDIO EXPERIENCE @ Immersive Showroom Halle 20

The Good, the Sound and the Bad — Are You Well Immersed?
Sound immission makes people leave — ways to create inspiring aural realities.
Max Kullmann, STILLE ALS LUXUS

Shure Axient Digital – Erhöhte Betriebssicherheit digitaler Drahtlosanlagen @ RoundTable 22
Jun 20 um 14:30 – 15:15

Im professionellen Audiobereich, wie bei Live Performances, Corporate Events, im Theater oder Broadcast Bereich spielt ein störungsfreier Ablauf eine unerlässliche Rolle. Um hierbei auf das richtige Funksystem zu setzen, werden in unserem Vortrag zunächst die Eigenschaften digitaler und analoger Systeme gegenübergestellt. Besonderes Augenmerk liegt dabei auf dem entscheidenden Vorteil digitaler Systeme: der Betriebssicherheit. Anhand der Axient Digital AD und ADX Serie sowie des ULX-D Funksystems werden die Features, welche zu einer höheren Betriebssicherheit beitragen, vorgestellt.

Referent: Ursula Helmstädt (Shure Distribution GmbH)

Fachgruppentreffen HutmacherInnen (Nur für Mitglieder) @ Gtkos III
Jun 20 um 15:00 – 17:30
Frequenzen für unsere drahtlosen Produktionswerkzeuge @ RoundTable 23
Jun 20 um 15:00 – 16:45

– Aktuell stabile Situation auf der Grundlage Europäischer und nationaler Entscheidungen
– Sich abzeichnende Situation vor der nächsten Weltfunkkonferenz, November 2019
– Unsere Forderungen an die Europäische und nationale Politik

Referenten: Matthias Fehr (APWPT), Stella Morabito (APWPT), Hubert Eckart (DTHG)

Historische Theatertechnik in der zeitgenössischen Szenografie @ DTHGStand Halle 22
Jun 20 um 15:00 – 15:30

Von der klassischen Barocktechnologie über den Szenenwechsel bis hin zum zeitgenössischen Einsatz dieser vielseitigen Maschine. Die erste historische Nutzung wird erklärt und wie diese Technologie heute der zeitgenössischen Szenografie dienen kann. Ein fantasievoller Szenograf kann mit der unerwarteten Nutzung der vielfältigen Möglichkeiten dieser vernachlässigten Technologie im zeitgenössischen Bühnenbild für aktuelle Produktionen überraschen.

Zeitgemäße Maschinenunterkünfte für Theater bestehen aus Stangen, die auf und ab gehen, sei es mit Gegengewichtssystem oder mit computergesteuerten Motoren. Die “barocke” Theatermaschinerie in der Unterbühne fügt horizontale Bewegungen mit einem Flügel-Wagen-System hinzu und bringt szenische Elemente mit einem Kassettensystem aus der Unterbühne hervor. Bei der Restaurierung/Modernisierung historischer Theater wird diese Unterbühne mit Maschinen geopfert, um sie vor allem als zusätzlichen Lagerraum zu nutzen.

Mit echtem Material demonstrieren wir Alternativen für die Technologie des historischen Theaters und bauen eine “Unterbühne” von 28 mm auf jedem verfügbaren Performance-Boden, um die gleichen Bewegungen ausführen zu können, die von einem historischen Flügel-Wagensystem erzeugt werden. Auch verschiedene Flugbewegungen, die auf historischen Technologien basieren, werden demonstriert. Und was hältst du von einer rotierenden Plattform, die sich auf und abseits der Bühne bewegt? Alle diese Alternativen sind sehr budgetfreundlich und natürlich sehr nachhaltig, arbeiten mit Menschenkraft und werden bei Bedarf gegengewichtet: Ein alternatives Aufzugssystem kann das beweisen.

 

Referent: Jerome Maeckelbergh, (Belgien)

Impulses about Experience Technology in Museums – AI IN MUSEUMS @ Immersive Showroom Halle 20
Jun 20 um 15:00 – 16:15
Impulses about Experience Technology in Museums - AI IN MUSEUMS @ Immersive Showroom Halle 20

How to Support Knowledge Workers in Exhibition Design?
From digital curation tools to smart exhibits.
Joachim Quantz, Head of Research, ART+COM Studios

Can AI Explain Itself?
Ideas for showcasing AI in exhibitions and museums.
Andreas Daniel Matt, Managing Director, IMAGINARY
Sebastián Uribe, Senior Technology Consultant, IMAGINARY

Do Algorithms Change the Exhibition Presentation?
About AI as an interface between humans and museums.
Michael Fuchs, Museum Director, Fasnachtsmuseum Schloss Langenstein

Closing words.
Robert Eysoldt, Creative Consultant, ZEROOVERHEAD CONSULTING

RoundTable: Treffen der Berufsschulleher @ RoundTable 21
Jun 20 um 15:00 – 16:30

Moderator: Heinz Ruschmann

Sprachverständlichkeit: Ein theoretisches Seminar über Sprachverständlichkeit und dessen Bedeutung bei allen Aufführungen. @ RoundTable 22
Jun 20 um 15:00 – 15:45

Ein theoretisches Seminar über Sprachverständlichkeit und dessen Bedeutung bei allen Aufführungen.
– Die Wichtigkeit der Konsonanten
– Der Dynamikumfang der Stimme
– Mikrofon-Technologie
– Platzierung des Mikrofones

The seminar will be held in English by Global Education and Application Manager, Bo Brinck (DPA Microphones )

Wasser&Erde. Zwei barocke Tanzkostüme. @ Gtkos-Stand (Halle 22 Stand 164)
Jun 20 um 15:00 – 15:30
Erneuerbare Energien @ EventManufaktur
Jun 20 um 15:21 – 15:35
Erneuerbare Energien @ EventManufaktur

Referent: Ken Richards (F6S),

Studio-Soundqualität auf der Live-Bühne mit DPA Microphones. @ SoundLab
Jun 20 um 15:30 – 16:15

Studio-Soundqualität auf der Live-Bühne mit DPA Microphones Begleite uns bei einem Mikrofon-Praxis-Workshop mit Gesangs-, Instrumenten- und am Körper getragenen Mikrofonen. Wir werden das d:facto™ Handmikrofon, das 4099 CORE Instrumentenmikrofon, das brandneue 6060 Subminiatur-Lavaliermikrofon und das 6066 Subminiatur-Kopfbügelmikrofon mit Singer-Songwriterin Rosey Cale vorführen.

Der Workshop wird von Business Development Manager Florian Kresse (DPA Microphones GmbH) in deutscher Sprache gehalten.

Professional Beam Steering für Theater, Musical & Concert Sound @ SoundLab
Jun 20 um 16:30 – 17:00

Anhand von Case Studies werden die vielfältigen Anwendungsbereiche moderner Beam Steering Systemen erläutert.

Referent: Chris Bollinger (Fohhn)

Jun
21
Fr
Exkursion zum Fernsehzentrum des RBB (Radio Berlin-Brandenburg) @ Haupteingang Fernsehzentrum
Jun 21 um 9:30 – 11:00

Am rbb-Standort Berlin sehen Sie in unseren Fernsehstudios, was Sie sonst nur vom Bildschirm kennen: den Arbeitsplatz unserer Abendschau-Moderatoren. Wir erklären Ihnen die redaktionellen Abläufe von der Themenfindung bis zur Sendung, die Studiotechnik von Greenscreen  bis Teleprompter.

Außerdem lernen Sie das in seiner Größe und Ausstattung historisch einzigartige Haus des Rundfunks kennen. Besuchen Sie eine unserer Radiowellen und erleben Sie, wie Radio gemacht wird. Aus Berlin senden radioBerlin 88,8, Inforadio und Kulturradio vom rbb.

Bitte beachten Sie, dass bei der Führung weite Entfernungen zu Fuß zurück gelegt werden müssen, zum Teil auch über mehrere Stockwerke.

Treffpunkt im Foyer des Haupteingangs vom Fernsehzentrum in der Masurenallee 16-20 (14057 Berlin-Charlottenburg, direkt am Fuß des rbb-Hochhauses).

kostenlose Anmeldung erforderlich!

max. Teilnehmerzahl: 25

Exkursion: Funkhaus Berlin @ Funkhaus Berlin
Jun 21 um 10:00 – 11:30

Entdecken Sie mit uns auf einer neunzigminütigen Führung das Funkhaus Berlin, eine bis heute hoch geschätzte Anlage für Musikproduktion. Seit Anfang der 1950er sendete von hier das staatliche Radio der DDR. Zu diesem Zweck entstand ein hochmoderner, sich ständig erweiternder Komplex für Rundfunkproduktion. Heute findet keine Radioproduktion mehr statt. Aber die Aufnahmesäle sind nach wie vor heiß begehrt, weil sie Akustik und Design auf einzigartige Weise verbinden. Bestes Beispiel hierfür ist Saal 1. Freuen Sie sich schon jetzt darauf, in den Genuss dieser differenzierten Raumakustik zu kommen.
Im Anschluss an die 90 minütige Führung  gibt es die Möglichkeit eine Pause in der “Milchbar” zu machen; ein Café mit dem original erhaltenen DDR Ambiente aus den 70 er Jahren
https://www.ddr-funkhaustour.de/

Treffpunkt: Funkhaus Berlin Nalepastrasse 18 | 12459 Berlin

Sie erreichen das Funkhaus Berlin bequem ab dem S-Bahnhof Ostkreuz über die Tramlinie 21, mit Haltestelle an der Köpenicker Chaussee/ Blockdammweg.

Anmeldung erforderlich!

Preis pro person 15,00 € (zzgl.MWSt)

max. Teilnehmerzahl 35

Exkursion: Stage Tec – Entwicklungsgesellschaft für professionelle Audiotechnik mbH @ Stage Tec, Haupteingang
Jun 21 um 10:00 – 11:30

Stage Tec: Mischpult-Produktion Made in Germany

Die Firma Stage Tec entwickelt und produziert seit 25 Jahren professionelle Audiotechnik, insbesondere Mischpulte und Audio-Routing-Systeme, die weltweit in Theatern und Opernhäusern, Rundfunkanstalten, Studios und bei Live-Veranstaltungen im Einsatz sind. Bei einem Rundgang durch die Fertigungsabteilung erhält der Besucher einen tiefen Einblick in den komplexen Produktionsprozess der Mischpult-Produktion mit dem Prädikat “Made in Germany”. Im hauseigenen Tonstudio wird die Arbeit mit dem fertigen Mischpult demonstriert.

Treffpunkt: Haupteingang Tabbertstraße 10-11
12459 Berlin

kostenlose Anmeldung erforderlich!

max. Teilnehmerzahl: 20